Patrick Wolf：十年總結 | 古意重塑

今年是原籍愛爾蘭、成長於英格蘭倫敦市的唱作歌手兼多元樂手Patrick Wolf的出道十週年，才29歲的他為紀念這個里程碑，那不是隨隨便便出版一張精選專輯便算，而是嚴選了十六首伴隨他成長與走遍世界各地演出的代表作出來，以反璞歸真的復古Acoustic形式來重灌成《Sundark and Riverlight》這套雙唱片專輯，來作為一個階段之總結。 

以往Patrick Wolf的歌曲，都是以把電音、民歌與古典共冶一爐見稱。然而今次繼續由其自家廠牌Bloody Chamber Music出版的《Sundark and Riverlight》裡，Patrick卻銳意走出他過去的電音民謠曲式，而去蕪存菁地除去所有摩登的電子音樂素材，打造出百分百的Acoustic專輯出來。零科技化的音樂製作下，滿溢著是凱爾特豎琴、鋼琴、古典結他、Ukulele、弦樂四重奏、木管樂四重奏的復古演奏，Patrick的作品是從未來得如此全然發思古幽情、詩意洋溢而來，有如置身歐洲鄉村的思古幽情，多麼的動聽而美不勝收。 

Patrick憶述他早年的演出，都是在沒有咪高鋒與只有單件樂器自彈自唱下在民歌俱樂部、畫廊甚至街頭上舉行。他懷緬這種原始的音樂表現方式，當他進入Real World Studios灌錄《Sundark and Riverlight》時，他還以為這會是他一人包辦的專輯，但就是因為他對音樂有點貪心，所以在唱片裡我們可以聽到有弦樂及木管樂手座鎮。

唱片喚作《Sundark and Riverlight》，那是來自《Lycanthropy》時期歌曲〈London〉之歌詞。而專輯亦被劃分成Sundark和Riverlight兩部分，前者是結集他較幽暗而孤獨下寫成的曲目，而後者則是帶有希望以及人與人之間關係的歌曲。

在古意盎然的曲風下，唱片開首重玩其第二張專輯的主題曲〈Wind in the Wires〉已是如斯美麗得沒話說，奏出古樸的鄉村風情，〈Teignmouth〉在陣陣電影感下亦是多麼古雅幽美得觸動心靈(歌曲在英格蘭告西南部告羅士打即的古老鄉村大宅Hilles House所拍攝的演出影片亦不容錯過)。促使Patrick重灌其舊作的另一因由，是他有感到早年他D.I.Y.錄製的歌曲不夠專業，如《Lycanthropy》時的〈Paris〉，他萬料不到這會成為音樂會上樂迷心目中的國歌，現在便截然不同地換上情感豐富而又抑揚頓挫的新古典民謠演繹。

 〈The Libertine〉勾勒出蕩氣迴腸的古典氣派，〈Overture〉是伴以弦樂四重奏的古樸民謠；如果說〈Hard Times〉是Michael Nyman遇上民謠歌曲的話，那麼〈The Magic Position〉便是由Nyman主理的Baroque-Pop曲目。而〈Vulture〉則變成了深沉而冷酷的鋼琴Avant-Ballad。 

而重新闡釋2011年專輯《Lupercalia》的近作方面又如何？〈Together〉帶來的古典結他可謂叫人耳前一亮，〈House〉換上一片田園風情，而〈Bermondsey Street〉還加入多國語言的獨白，當中可以聽到一把廣東話女聲呢。

Patrick Wolf：狼才子

當初我聽英格蘭倫敦唱作人Patrick Wolf，是因為他在Tomlab這所德國電音獨立廠牌旗下出版唱片，買的是Tomlab之品質保證。其首張專輯《Lycanthropy》集Folk、Classical與Electronica於一身固然叫人聽得大為驚豔，同時還有他的「天才橫溢」背境——從少習樂、有正統音樂底子已不出奇，奇就奇他在十一歲已懂得自製Theremin、十二歲便用四軌錄音機錄歌、《Lycanthropy》是他在十一至十八歲間的作品集。

但其實那時聽Patrick Wolf的人不算多。到了《Wind In The Wires》在2005年出版時，他在英國媒體開始有大篇幅的報導，其名氣也告飆升。然後，他更受到主流集團Universal Music旗下的Loog Records青睞，其2007年第三張專輯《The Magic Position》便是他的主流出品。

不過Patrick Wolf與Loog / Universal的合作還是只此一次，最後雙方解約收場。而狼仔也從而回歸獨立，創立了自家廠牌Bloody Chamber Music，並發表他的第四張個人專輯《The Bachelor》。出版了四張專輯，Patrick還未夠二十六歲，青春無限好。

原先計劃出版一套雙唱片專輯《Battle》，但體貼又細心的他恐防樂迷會聽得消化不良，於是便分拆上市——先來《The Bachelor》，然後才推出《The Conqueror》。

繼續是把民歌、古典與電音共冶一爐，既可古樸盎然，又可摩登型格。主題曲〈The Bachelor〉的民謠式提琴與跟English-Folk歌手Eliza Carthy合作是再向民歌尋根，〈Damaris〉的十二人弦樂伴奏勾勒出浪漫情操，〈Count of Casualty〉讓弦樂、Gospel Choir跟Breakbeat絲絲入扣而來，第二張單曲〈Hard Times〉則再叫我對Marc Almond的古雅浪漫作出聯想。

電音起來，德國柏林Digital Hardcore巨星Alec Empire與Patrick合作了兩曲，先作單曲發行的〈Vulture〉重型電子得甚Electro-Punk(其MV大玩S&M意識呢)，而〈Battle〉才是真正Digital Hardcore發功。另一客席製作人是Matthew Herbert，Church Organ伴奏下的〈Who Will?〉可叫人想起Herbert為Björk製作的歌曲吧。