Jeff Beck：Touched By The Hand Of God

身處AsiaWorld Expo Arena看Jeff Beck由《音樂一週》主辦的《Live In Hong Kong》音樂會，毋庸置疑是抱有一種「朝聖」的心態。我不相信甚麼是結他之神，只相信甚麼是Living Legend；然而今夜這位搖滾結他傳奇乃確確實實地站在你眼前演奏，嘆為觀止地看著他的十指在結他線上流麗遊走，果然是Touched By The Hand Of God。

在我心目中，Jeff Beck是一位永遠向前望的樂手，所以別期望他的《Live In Hong Kong》會是一場大玩經典舊作來慰藉老樂迷的音樂會。反之選曲上他獻上了不少近十年來的曲目，比如來自其2010年全新專輯《Emotion & Commotion》的，已有〈Corpus Christi Carol〉、〈Hammerhead〉、〈Never Alone〉，以及改編〈Over The Rainbow〉和Puccini的古典樂章〈Nessun Dorma〉共五首之多，明顯他要宣傳一下新碟；此外，如1999年專輯《Who Else!》玩了〈Brush With The Blues〉、〈Angel (Footsteps)〉和〈Blast From The East〉、2001年專輯有〈Rollin' and Tumblin'〉和〈Dirty Mind〉(後者實在太迷人太縈繞心頭了)。這些都談不上是是位位Jeff Beck迷皆熟悉的曲目。

正因如此，即使樂迷們都全神貫注聽與看著Jeff等人何等技術高超的演奏，但誠然整場音樂會的氣氛並不算非常熱烈，人人都坐定定欣賞，直到Encore時才全場站立與有樂迷湧上前。第一個高潮位，是玩出〈People Get Ready〉時；當然到The Beatles的〈A Day In The Life〉響起時，是另一個全程反應熱烈的高潮位。

觀看Jeff的指法實在叫人為之目不暇給，難怪我的視線都深深地被投影熒幕上的Close-Up鏡頭吸引著，Bottleneck(Slide筒)更是玩得神乎其技。

70年代的曲目玩得不多(去年出版那張70年代曲目精選《The Collection》只有中了三曲而已)，開場不久便有《Weird》的〈Led Boots〉，然後再到Encore時段才一連送上《Blow By Blow》的〈Freeway Jam〉和壓軸的〈Cause We've Ended as Lovers〉——現場聽到後者，簡直觸動心靈得沒話說，是聽得有點兒激動那種。至於Jeff Beck Group時的作品全然欠奉，枉我滿懷希冀等〈Beck's Bolero〉的出現(都是《Performing This Week - Live At Ronnie Scott's》給了我希望啦)。

另外，他又玩了Les Paul & Mary Ford版的Jazz Srandard作品〈How High the Moon〉來向Les Paul致敬。玩Sly & The Family Stone的〈I Want To Take You Higher〉果然夠High。

意外收獲，是樂團的鼓手為Narada Michael Walden，即前Mahavishnu Orchestra的成員，曾參與過《Weird》專輯，另一傳奇性樂手。低音結他手是前與Prince合作的Rhonda Smith，能彈又能唱，大家都說她比「80後」Tal Wilkenfeld好睇(是指表演功架而非樣子呀) 。

完場後入了後台，除了近距離看到Jeff外，還目睹到這個兩雄相遇的情景：包以正遇上Jeff Beck！


(鳴謝Birdy的Live Photo)

Jeff Beck：Beck by Beck

Jeff Beck的《Live In Hong Kong》音樂會將於3目22日舉行在即，一直都想寫寫這位傳奇性英國結他手，寫點對他的隨想，反正已有多年沒有寫過他吧，腦裡早已構思了大綱；他不算是我至愛的結他手，但多年來倒對他聽出了一些心得來。可是找不到合悉的地盤發表，最終還是放在這裡。

誠然我是在80年代才懂得聽Jeff Beck，他的1985年專輯《Flash》是我的入門唱片。那些年頭，我開始追溯回60、70年代的搖滾樂，那自自然然會向一眾當期時的「結他英雄」埋手。

我第一張追聽回的Jeff Beck舊專輯，是1975年的《Blow By Blow》——他的首張個人專輯，購自鴨寮街地攤(但不是阿Paul) 的二手黑膠，$15有交易那種(說來我的大部分Jeff Beck的舊黑膠唱片都是中學時代購自鴨寮街的)。選購這專輯，或多或少是出於對監製George Martins之效應，結果叫我聽得大為驚豔。對比起同輩搖滾結他手的70年代唱片，《Blow By Blow》所予我不一樣的印象是這是有著很Jazz-Rock、很Funk的功架，有很多Max Middleton的跳脫Fender Rhodes電鋼琴演奏，甚至一曲〈She’s A Woman〉更用上Vocoder起來；同時，改編自Stevie Wonder的〈Cause We've Ended as Lovers〉又是那麼美麗動人得沒話說。那時年紀輕的我尚未搞得清眾多音樂流派，但已認他不是純粹的搖滾結他手，而是來得較新潮型格。

後來再找來1976年的《Wired》，當中有Mahavishnu Orchestra鍵琴手Jan Hammer彈Synthesizers——Jan Hammer正是〈Miami Vice Theme〉那位電子樂手吧，某程度上令我確定到Jeff與電子音樂的淵源；我也是很後來才知道Jeff是甚受到Mahavishnu Orchestra的John McLaughlin影響；而改編自Charles Mingus的Jazz Standard曲目〈Goodbye Pork Pie Hat〉亦固然縈繞心頭。

說回我的Jeff Beck入門專輯《Flash》，唱片監製是前Chic主將，之前曾為David Bowie、Duran Duran、Madonna製作過唱片的Nile Rogers，又有紐約Electro-Disco製作人Arthur Baker助陣，歌曲亦滿是80年代音樂的摩登與電子氣息，用上很多Synthesizers。所以在我心目中Jeff從不獨只是一位技術派的結他手，同時他也有敏銳的觸覺(也是他與Eric Clapton等同輩的最大分別) ，所以聽到其2003年專輯《Jeff》的電音製作也毋須大驚小怪。而《Flash》內改編自Curtis Mayfield、由Rod Steward主唱的〈People Get Ready〉當年也曾在香港成為大熱，陳百強在1986年一曲〈當我想起你〉的結他主奏顯然是承襲他的〈People Get Ready〉而來。

及後再追聽回The Jeff Beck Group，毋庸置疑其1968年的首張專輯《Truth》是一張經典盤，帶來是Rod Stewart、Ronnie Wood、Nicky Hopkins、Keith Moon、Jimmy Page、John Paul Jones之超級陣容，所奏出那種帶著Heavy Rock與Psychedelic態度的藍調搖滾是當期時最酷的聲音，比Led Zeppelin的首張專輯面世得更早。再再追溯到The Yardbirds，我最愛他們的1966年迷幻專輯《Roger the Engineer》(這個我要到CD Re-issue時才聽到)，便是他們唯一由Jeff獨力包辦結他手一職的專輯。

我在1987年開始寫樂評，他的1989年專輯《Jeff Beck's Guitar Shop》是我第一次寫的Jeff Beck唱片，刊於《年青人周報》，所以對此專輯亦特別有情意結；唱片裡的鼓手是Frank Zappa的Terry Bozzio。同年他在Malcolm McLaren的《Waltz Darling》專輯客串，亦成為一時佳話。

在香港這塊彈丸之地，我們早已看過Eric Clapton了，Santana也曾兩度來港演出。在Jeff Beck出版七年來全新專輯《Emotion & Commotion》之前夕，他終告首次登陸香港舉行音樂會，這也不算姍姍來遲吧。

最後有需要一提，Jeff是一名素食主義者，怪不得已六十五歲的他仍可以那麼型佬。