The Jesus and Mary Chain：巨大音牆衝口衝面而來

由Clockenflap帶來The Jesus and Mary Chain的香港場音樂會，是他們繼2012年後第二度來港演出。相隔七年(同樣是5月舉行)，昨晩JAMC在九展Music Zone的演出毋庸置疑是精采得多，畢竟上次他們才重組了五年時間，有很多地方尚要慢慢磨合重整。然後再經過多年的發酵、在2017年又出版了回歸專輯《Damage and Joy》，如今JAMC的現場表演已提昇到另一層次。

誠然這晚JAMC的舞台燈光昏暗又煙霧彌漫，加上三首歌的影相時間photo pit安排了在右側位置，相當不宜攝影，照片只拍得一塌糊塗，好氣餒。 

我想說的重點是：我久未看過一場音響/音牆如此震撼懾人的演出——noisy得來卻全不刺耳亦不拆聲，而是把結他噪音壓縮成一股猛烈的巨浪衝口衝面地洶湧過來又能把你包圍著，好堅揪！友人Alok說在panel見到sound engineer用CLA-3A Compress / Limiter來現場處理結他噪音。到了散場時，我覺得耳朵好舒服。

最難能可貴，是看到他們鮮有地玩出了〈Darklands〉，之前在日本及中國大陸的巡演都沒有玩到，可能JAMC知道現在香港這片地方真的是塊darkland吧。當然歌曲也換上由Jim Reid主唱，而非本來的William Reid。

Guru Guru @ 6th Tomorrow Festival

今年的第六屆深圳《明天音樂節Tomorrow Festival》我看了一天，那是5月19號第三日的演出，目的是看去年成軍50週年紀念的德國傳奇性krautrock樂團Guru Guru之壓軸表演。

說來，Guru Guru是50年來從沒有解散過的樂隊，而且還一直有出版新專輯，並非只有巡演玩舊作。其實在40多年前，隊中的創團成員或經典陣容成員，已只餘下鼓手兼主唱Mani Neumeier一人。今年年底就即將79歲的Mani，當晚在B10所見，他無疑是老而彌堅、活力充沛的樂手，無論是身處鼓座，抑或站出來獻唱與敲擊樂演出，都相當厲害、令人讚嘆，仍迷幻得起，他的鼓擊獨奏更絕對寶刀未老兼有火。 

另一焦點成員，是已加入了43年、身兼結他/主唱/管樂的Roland Schaeffer。

Guru Guru演出完畢後，Mani Neumeier以及Roland Schaeffer亦有參與由結他噪音藝術家李劍鴻主導的即興演奏表演環節。

Toconoma：盡興而歸的一夜

上次看日本四人器樂搖滾樂團Toconoma的現場演出，是去年6月24日在Hidden Agenda的第四代場地，當時他們剛出版了《Newtown》專輯，也是HA「出事」後的事，所以音樂會也只能不張場地以「私人活動」形式低調舉行。即使樂隊的演出非常精采，但氣氛怎也不算很好，實在有點暴殄天物之感。 

如今，Toconoma終於名正言順地來港舉行專場音樂會，剛在星期六於TTN帶來他們的《Toconoma Tour Tocojaws》香港場演出。今次大家當然也看得盡興而歸。 我喜歡Toconoma的優秀之處，是他們如流水行雲的instrumental rock所奏出jazz / Latin / funk的音樂色彩之餘，亦有著相當之groovy的舞曲底蘊，現場聽來便更覺愉快開懷；當晚他們的現場演出，就是這樣看得我煩惱盡消，開心得連喝了兩杯酒。

Toconoma是一隊四位成員都能夠平分秋色的樂隊，各人都有出色的表現，誰也搶不了誰的風頭。但我會偏心的說：低音結他手矢向怜(Ray Yako)兩度站出來彈bass solo為尤其叫我深刻。

cero：看得身心暢快

早已知道風格多元化的日本東京city pop名團cero，是一隊很出色的現場演出樂隊，而在9月18日於柴灣Y Square的Y Studio看過他們由White Noise Records主辦的《POLY LIFE MULTI SOUL TOUR》香港音樂會之後，我只有說：他們的現場表演比我預期中為精采得多，看得我身心暢快。主唱高城晶平是多麼親切的男生。 

cero是高城晶平、荒内佑、橋本翼的三人樂隊，但他們的現場演出乃拓展成為一支八人大樂團。而且，原來短髮女鍵琴手兼和唱小田朋美本身也是獨當一面的音樂人，是樂隊CRCK/LCKS的靈魂人物——那是完場後遇到「鼓王勳」，才從他口中得悉這位女樂手是殊不簡單(他是小田朋美邀請來看她與cero的演出)。

當晚的燈光做得非常之好，能跟音樂絲絲入扣，如玩ballad曲目〈大停電の夜に〉時有一刻把全場燈光熄滅、來個全黑的大停電場景，實在太棒了！

                                      

Bon Iver：現場．雙鼓．三女

即使美國獨立民謠樂隊Bon Iver已猶如Justin Vernon這位唱作歌手之代名詞，而在網絡上又總會找到他單人匹馬的acoustic現場表演影片(如那些radio session)，但大家都該知道，當Bon Iver要作full band姿態表演時，他們會是一隊很棒的現場演出樂團，效果更勝在唱片裡的他們。 

3月8日，我在旺角麥花臣體育館親身體驗到Bon Iver的現場演出是多麼的精采。 沒錯，音樂會是以Justin的一人a cappella曲目〈Woods〉揭開序幕，然後full band的Bon Iver亦隨即上場，舞台上變成一行8人演出。而Sean Carey和Matthew McCaughan的雙鼓手伴奏果然名不虛傳，好讓Bon Iver的歌曲扣人心弦起來。

看Bon Iver的意外收獲，是伴奏樂團當中還包括英國folk rock樂隊The Staves的Stavely-Taylor三姊妹(Emily / Jessica / Camilla)負責和唱及伴奏。The Staves去年的《If I Was》專輯，正是由Justin Vernon監製。

回歸一人一結他，尾聲(encore前)在他那支粗獷的木結他伴奏下Justin自彈自唱出其2007年成名作〈Skinny Love〉，那份懾人之處絕不下於其full band表演。

當John Grant加上Budgie

去年John Grant發表的《Grey Tickles, Black Pressure》專輯，喜見他找來前Siouxsie and the Banshees成員Budgie擔任鼓手，而且更成為了他的巡演樂手。當我得悉到John Grant要在這個3月6日來港舉行香港場音樂會時，我即想到：Budgie可會隨行呢？之前主辦單位安排我和John Grant作電郵訪問，我也有向他提問這點，可惜那個電郵訪問石沉大海，一直收不到他的回覆。 

直到演出當日黃昏，我跟John Grant在九展Music Zone後台會面，之後就在後台跟Budgie踫過正著，我才得以確實：他真的來了！要知道，Budgie不但曾早在1982年隨Siouxsie And The Banshees來過香港，而2010年的香港《New Vision Arts Festival》，Budgie也帶來過他的跨文化鼓樂音樂會《翼動：跨文化鼓樂激奏》(The Butterfly Effect: East-West Percussive Parade)；舉行前多個月，我為這個藝術節的大會刊物跟他做了一個官方訪問，那個下午與他暢談甚歡。所以這次再遇上Budgie，實在有種老朋友重逢之感。

有了Budgie這位「post-punk鼓王」，John Grant與Chris Pemberton(鍵琴)、Petur Hallgrimsson(結他)和Jakob Smari Magnusson(低音結他)所構成的現場演出樂隊也顯得錦上添花、如虎添翼。無論是John Grant的縈繞心頭ballad抑或以synth主導的電音流行曲目，在Budgie的巨大鼓擊演奏下，都為之張力十足與立體起來。

所以，當晚看著主角John Grant的時候，我的眼球卻不時轉到Budgie身上，甚至走到台側近距離欣賞他打鼓。黑恤衫黑手套黑鼓棍，外表酷到不得了的Budgie乃表現得相當生猛而動作多多，甚為吸晴。 這場John Grant的音樂會，無疑看到甚滿足。當晩的小小驚喜位不是甚麼，就是演出一曲〈GMF〉(Greatest MotherFucker)之前，John Grant漫不經心地說：「Next song is Diu Lay Lo Mo!(屌你老母)」那個4字詞的廣東話講得好字正腔圓。