Mélanie Pain：曼城‧巴黎

2009年，Mélanie Pain從法國巴黎樂團Nouvelle Vague走出來發表了她的首張個人專輯《My Name》，無疑這是踏出了她單飛的第一步，貫徹眾「NV女郎」得以獨當一面地發表個人唱片的發展——何況Mélanie是跟Nouvelle Vague最為合作無間的一位女歌手。但誠然對我來說專輯裡那種所謂小清新的歌路，來得太理所當然吧。 

兩年後，Mélanie開始籌備她的下一張個人專輯。想不到她在這陣子帶來的第二張個人專輯《Bye Bye Manchester》，卻叫人聽得頗為驚喜。

專輯之所以喚作《Bye Bye Manchester》，那是在去年4月Mélanie帶著一部Casio PT-30電子琴、一支Ukulele與一把Autoharp，以及兩張分別由巴黎到倫敦、由倫敦到曼徹斯特火車票出發。她在曼徹斯特逗留了八個星期，寫了二十多首歌曲出來，然後她依依不捨地離去。

同是既有法文歌與英文歌，但多於《My Name》時的典型小清新。Mélanie在創作過程中她乃花了不少時間在節拍程序與Vintage Synth演奏上，所以由巴黎唱作人Albin de la Simone監製、在巴黎灌錄的《Bye Bye Manchester》裡，乃含有有不少Electro-Pop或以Synth為主奏的曲目。 

專輯的開場曲兼最新主打歌〈7 Ou 8 Fois〉，是首有著簡約而復古結他Riff的清爽但靡爛Indie-Pop歌曲，曲中不少了有Synth獨奏位。先行單曲〈Just A Girl〉這首輕鬆明快的獨立電子流行曲可愛小品，更有Albin de la Simone的Vintage Synth演奏與Mélanie的主唱作和應。當然，〈Ailleurs〉絕對是甜絲絲的Synth-Pop靚歌。 

〈Je Laisse Tomber〉不但來得神秘而迷惑，未段的鼓擊獨奏效果甚驚豔。〈Miami〉有如John Barry的電影音樂感，即使你聽不懂法語，但只要聽到她唱到又Whisky又Martini，已可感受到歌曲的頹靡美感。

而Mélanie不獨只有到曼城寫歌，也到過倫敦，目的是與倫敦唱作歌手Ed Harcourt合唱了出自Ed手筆的浪漫獨立搖滾歌曲〈Black Widow〉。 

感性溫文爾雅時，在專輯裡也可以找到憂傷美麗的Folktronica主題曲〈Bye Bye Manchester〉。更為縈繞心頭的Ballad而，以木結他作主奏的Acoustic-Folk曲目〈Ça Grandit〉，以及只有孤寂Fender Rhodes電鋼琴伴奏的〈How Bad Can I Be〉，都是Mélanie萬般觸動心靈的時刻。

Nouvelle Vague：唱好法蘭西

發表過三張官方專輯，去年還以雙CD精選專輯《The Best Of Nouvelle Vague》作總結，我以為由Marc Collin和Olivier Libaux領軍的法國巴黎樂團Nouvelle Vague會暫休一陣子。畢竟他們以「Bossa Nova曲風重新闡釋80年代New Wave經典」的概念，已由起初的驚喜而變成理所當然起來。想不到，他們卻緊接帶來樂團的第四張專輯《Couleurs sur Paris》。

然而有別於以往Nouvelle Vague只有改編英、美兩地New Wave / Post-Punk / Synth-Pop英語金曲的作風，今次的《Couleurs sur Paris》卻是差不多全改編法國本土的80年代New Wave曲目——在70年代末，法國同樣亦受到英、美的New Wave樂潮衝擊，從而衍生了法蘭西本土的New Wave音樂運動。而Couleurs sur Paris即Colours on Paris之意。

誠然，對於不熟悉法國新浪潮音樂的樂迷來說，今次《Couleurs sur Paris》總不及以往Nouvelle Vague改編英、美歌曲時聽得琅琅上口的耳熟能詳情懷。慶幸如今有YouTube這個平台，樂迷們不難搜索回原曲以作考究對證(大家別躲懶呢)。

而《Couleurs sur Paris》之另一有所不同之處，是Nouvelle Vague歷來最多歌手參與的專輯。除了合作無間的Mélanie Pain以及Camille之外，他們更找來眾多新舊法國歌手及樂團參與。

如在1988年以一曲〈Joe le Taxi〉一舉成名的Vanessa Paradis，她便為Nouvelle Vague重唱了Etienne Daho的1984年曲目〈Week-end à Rome〉，當然這首Electro-Pop曲目也溫婉Bossa Nova起來，而Etienne更有情商獻聲。新一代法國組合Yelle客串演繹Jad Wio的1989年半電子作品〈Ophélie〉，亦變成了動人的小品。

近年活躍依然的Indochine，他們的1983年Synth-Pop大熱作〈L’aventurier〉在Helena Noguerra主唱下，變成很有電影感的懷舊搖滾。Taxi Girl(Mirwais那隊)的1984年浪漫Synth-Pop作品〈Je Suis Déjà Parti〉交由Coralie Clement唱出，乃化作來得如斯冷豔靡爛的Dream-Pop。Electro-Punk二人組Kas Product的1982年高壓之作〈So Young But So Cold〉由Charlie Winston為歌曲換上一份酒館味。當年的十七歲比利時美少女Lio由比利時Electro-Pop組合Telex製作的1980年甜美電子流行曲〈Amoureux Solitaires〉(法國New Wave Punk樂團Stinky Toys原唱)，現在竟變成Hugh Coltman的男聲主唱Jazz-Folk詮譯。

Lili Drop由懷舊而推至Disco節奏的1979年New Wave小品〈Sur Ma Mob〉，Mareva Galanter所唱出竟是一個柔情似水的Dub Jazz版本。Rita Mitsouko的1984年古怪Art-Pop歌曲〈Marcia Baïla〉，Adrienne Pauly演繹下不失其Cabaret本色。女歌手Soko唱出Les Dogs的〈Sandy, Sandy〉，這隊法國Punk樂團的歌曲更被詮譯成Folk-Blues來。變性人歌手Marie-France的1977年曲目〈Déréglée〉，現在變成由Mélanie Pain唱出的甜美浪漫Acoustic小品。

再遇Nouvelle Vague

昨晚《Nouvelle Vague meets High Tone》音樂會在灣仔伊館舉行，也是Nouvelle Vague第二度來港為French May藝術節演出。

上次Nouvelle Vague來港前跟主腦之一Marc Collin做過電話專訪，演出當晚又有Meet & Greeting見過樂隊仝人，好滿足。今次Nouvelle Vague再訪港，我也沒有錯過當日下午的團體訪問。

出席訪問的除了之前已見過的Marc和Mélanie Pain外，還有上次沒有來港的另一主腦Olivier Libaux，以及新成員「高妹」Nadéah Miranda。其實我出席這個Group Interview還有一點私心，那就是為我的Nouvelle Vague簽名唱片補番Olivier個大名(見紅字)，也順便比Nadéah簽埋囉。

Mélanie友善盎然，開場前他們出外用膳時途經My Little Airport的Counter，她便光顧買了一個”La Commune de HK”布袋，也成為當日My Little Airport小賣部的首單生意。

音樂會準時開場，先由My Little Airport作暖場演出，五人樂團陣型加幾位Choir，怪不得之前看過他們Soundcheck的Nouvelle Vague問道My Little Airport是否十人樂隊來。

然後到High Tone出場，五人Full Band上陣玩勁Dub的Dubstep(後來也有幾首Jungle曲目)，超正！友人說身處伊館卻像置身Party當中。

High Tone完場後，也不少樂迷即溜之大吉，可見High Tone與Nouvelle Vague的是兩群截然不同的樂迷。又《Nouvelle Vague meets High Tone》這個名字其實有點誤導，因為這只是他們同場演出而已，帶來是一場雙主角的音樂會，而沒有真正的"Meet"過合作過，而Nouvelle Vague也誠然他們並不認識High Tone。

到Nouvelle Vague了，出場時已十點幾。新女Nadéah主要是代替Phoebe Killdeer的位置，身型高挑在台上又表演慾多多，搶過Mélanie不少風頭。但普遍忠實NV迷還是喜歡Mélanie多些。
昨晚他們也預演了不少來自即將在6月出版的第三張專輯之曲目，如玩Depeche Mode的〈Master & Servant〉、Echo & The Bunnymen的〈All My Colours〉、Gary Numan的〈Metal〉、Sex Pistols的〈God Save The Queen〉等(可惜沒有玩Fun Boy Three的〈Our Lips Are Sealed〉)。

玩The Specials的〈Friday Night Saturday Morning〉最好玩最具娛樂性，玩Joy Division的〈Love Will Tear Us Apart〉之全場大合唱場面乃好動人。Encore時黑暗Goth一番玩出Bauhaus的〈Bela Lugosi's Dead〉，最後以令全場瘋狂的〈Too Drunk To Fuck〉(The Dead Kennedys)作為結幕歌，Nadéah更在完全沒有任何保安人員護航衝了上山腰觀眾席再折返舞台，高妹果然夠勇！

Nouvelle Vague：名曲滿天星

Nouvelle Vague的New Wave Tour: Live In Hong Kong實在太棒了，令人回味無窮，意猶未盡。唔，這的而且確是一場讓我看得很高興的音樂會。

親身體驗，Nouvelle Vague能夠作為一支優秀的Live樂團，有三大原因：1. 雙妹嘜主唱Melanie Pain和Phoebe Tolmer果然無得彈，二人已不獨是Nouvelle Vague的歌手，在台上更是樂團的Frontwomen，懂得跟台下樂迷搞互動搞氣氛，如玩出Dead Kennedys的Too Drunk To Fuck時，之前Phoebe扮醉與她們向前排觀眾大派香檳，為音樂會打造出第一個高潮位；2. Nouvelle Vague之過癮，是他們把一首首New Wave經典改頭換面重新闡釋成為Bossa Nova曲目，到了作現場演出，他們又把歌曲進一步改良成Full Band版本，改編又改編，味道跟錄音室版本又可以聽來截然不同；3. 團員都是很棒的Musicians。

只可惜Olivier Libaux 由於「小登科」的關係，而未能隨團來港演出(也弄至我的Nouvelle Vague唱片還欠他一人的簽名)，其結他手位置由Stephane Kronberg代替。所以大家的焦點全都集中在Marc Collin一人身上。

而對於我們這一代哺食New Wave / Post-Punk音樂乳汁長大的樂迷而言，看Nouvelle Vague的音樂會，感覺其實都幾「名曲滿天星」(或請自行填上任何經典金曲活動的名字)，我不是Nouvelle Vague的狂迷，但絕大部分歌曲都耳熟能詳、可以琅琅上口地跟著唱。

當晚叫我深刻的歌曲包括有：

Blue Monday：毋須多講，我由頭唱到落尾。

Sweet And Tender Hooligan / Fade To Grey：Melanie與Phoebe的Solo位。先是Melanie在Acoustic結他伴奏下玩出The Smiths的Sweet And Tender Hooligan；然後到Phoebe唱出Visage的新浪漫金曲Fade To Grey，為她伴奏的只有Raphael Seguinier的鼓擊，把這位俊哥鼓手的爵士鼓技表露無遺，但此曲現已被改編至難以辨認，怪不得他們的Rundown也將之寫成Grey Day。

Bela Lugosi’s Dead：昏暗頹靡的紅燈映照整個舞台，在沉重的鼓擊、幽悒的低音大提琴氛圍下，玩出了這首Bauhaus的Gothic經典，我幾乎要跑出台前膜拜一番。我還貪心地想：如果下一首玩The Sisters Of Mercy的Marian就無與倫比了——雖然跟著是玩了Joy Division的Love Will Tear Us Apart也好合襯。

In The Manner Of Speaking：Encore出來，Melanie說跟著會玩一首很親暱的歌曲，叫大家坐下來細聽。由Julien Decoret的低迴低音大提琴前奏帶出下，是這首我至愛Tuxedomoon的歌曲——OMG，我也不禁用上Winston Tong腔跟著低聲唱和起來(希望沒有嚇倒身旁的觀眾吧)。憩靜的氣氛，Mirrorball反映出的滿天星燈光，感覺實在美麗動人得沒話說。

順手打埋份Rundown出來喇：

The Killing Moon

Dancing With Myself

Ever Fallen In Love

Making Plan For Nigel

Just Can't Get Enough (Bossa Nova版)

Blue Monday

Human Fly

Guns Of Brixton

Too Drunk To Fuck

A Forest

Teenage Kicks

Heart Of Glass

Sweet And Tender Hooligan

Fade To Grey

Friday Night Saturday Morning

Dance With Me

Bela Lugosi’s Dead

Love Will Tear Us Apart

~encore~

In The Manner Of Speaking

Just Can't Get Enough

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新唱片簡報

Kids On TV “Mixing Business With Pleasure”

Chicks On Speed Records旗下的新貴，來自加拿大多倫多的Kids On TV，據知在台上演出的他們乃猶如男版Chicks On Speed(雖然他們陣中亦有一名女將)，而且更大玩同性戀元素。Mixing Business With Pleasure是他們的首張專輯，令我對他們另眼相看，因為當中改編了Roxy Music的1972年曲目In Every Dream Home A Heartache。Kids On TV的音樂是Electro、Punk、House、No Rave的惡搞混合物，但單曲Breakdance Hunx卻來得很D.A.F.(尤其那高壓電子Sequence)，此曲的Psbeuys混音版更有Boy George客串；A Song For Holly Woodlawn好比New Order遇上Daft Punk。那麼In Every Dream Home A Heartache又如何作重新詮釋呢？疏離絕望的主唱、旋律化的低音結他主奏，我只能說：很Joy Division。

Tarwater “Spider Smile”

由Ronald Lippok和Bernd Jestram所組成的德國柏林樂團Tarwater轉投Morr Music廠牌之後，前作The Needle Was Travelling(2005年)是一張挺不俗的作品，兩年後帶來的Spider Smile不獨是Tarwater的水準之作，更比The Needle Was Travelling棒得多。情感細膩與美麗得令人動容的Indietronic作品是Spider Smile裡的主線，另一方面Witchpark則是他們Post-Rock化的一面，A Marriage In Belmont和Arkestra滲著是一份美國音樂的情味，Lower Manhatten Pantoum勾勒出紐約曼克頓下城的靡爛文化氣息。上次玩了Minimal Compact的Babylomian Tower，而今次則改編了Post-Punk/Gothic傳奇樂團Virgin Prunes的低調之作Sweethome Under White Clouds。

Yourcodenameis: Milo “They Came From The Sun”

總覺得來自英國紐卡素的Yourcodenameis: Milo是一隊被受低估的樂團。上張Print Is Dead Vol.1玩大堆頭客席陣容(有Bloc Party / The Automatic / Futureheads / Maximo Park等成員)，今次的They Came From The Sun不假手他人但仍可聽性甚高。繼續秉承著優良的Post-Hardcore / Art-Punk風骨而來，在巨大的Power Chord下，聽著Pacific Theatre、單曲Understand、Screaming Ground等等作品，抑或有如New Wave式電氣曲風的About Leaving，固然叫人精神為之一振，也有迷濛淒美的Sixfive。在激烈之餘，他們也有內斂的一面。

Nouvelle Vague “Coming Home”

法國樂團Nouvelle Vague快將來港演出，縱然這是以樂團之名義為Stereo Deluxe廠牌帶來的Coming Home系列合輯，但那實情是只有團員Marc Collin以個人姿態選曲而已。不是Bossa Nova，今次全是選電影配樂。柔揚的、優雅的、爵士的、懷舊的，有Lalo Schifrin、Michel Colombier、John Barry、Serge Gainsbourg、Ennio Morricone，以及我至愛Nina Rota的一曲O Venezia, Venaga, Venusia；也有坂本龍一來自Gohatto的Opening Theme，希臘電子先鋒Vangelis來自《動物啟示錄》L'Apocalypse des Animaux一曲雋永動人得沒話說的La Petite Fille de la Mer。而Marc自己的Armand & Claire固然是一首Bossa Nova節奏的Downtempo曲目。