Brett Anderson：回歸Rotunda

話說Suede第二次來港舉行音樂會，是1997年3月的事。當時原定只舉行3月10日灣仔伊利沙伯體育館一場，但那是Britpop的黃金年代，加上之前一年他們又出版了令其商業成就走向登峰造極的《Coming Up》專輯，結果音樂會票房反應熱烈、門票火速售罄，結果主辦單位決定在11日加開一場，地點是九龍灣國際展貿中心Rotunda。外國樂隊音樂會可以開到加場，Suede可謂無出其右。

昨晚國慶日Brett Anderson再度來港舉行音樂會，地點就是當年Suede加場的九展Rotunda，可算是老Brett一次「回歸Rotunda」。

四次Suede、一次The Tears、兩次個人，今次已是Brett Anderson第七次來港舉行音樂會。然而參與樂迷人數，也是歷來最少的一次。在Rotunda內所見只有數百人而已，不得不令人有點唏噓。

經過一輪很Shoegaze式氛圍音樂引子後，演出由來自2009年專輯《Slow Attack》的開場曲〈Hymn〉揭開序幕。有別於2007年那場在會展舉行的《Brett Anderson: Live In Hong Kong》音樂會差不多玩了近半數Suede的舊歌(當然那時Brett亦不夠個人歌曲)，今次卻全沒有玩到Suede的歌曲。大抵今年是Suede重組巡演，所以老Brett要把其個人音樂與Suede的音樂劃清界線。「要聽Suede的歌嗎？那幹嘛不重金禮聘Suede來呀？」也許他的經理人會這樣問道。

今次是老Brett過去三張個人專輯的精選式音樂會嗎？那又不盡然。因為他在演出裡為大家獻上了不少新歌，依次序為〈Unsung〉、〈Brittle Heart〉、〈Unstoppable〉、〈This Must Be Where It Ends〉以及Brett聲言為在香港首演的〈Actors〉，猶如他的新歌試聽會。

一行四人的伴奏樂隊表現算是挺不俗，鼓手令他不少歌曲都紮實起來。在音樂會中段，老Brett又抱上結他自彈自唱以Acoustic Set斯人獨憔悴地一連唱了〈Empress〉和〈Clowns〉兩曲。

玩過〈The Swans〉之後Brett返回後台，當全人類引頸以待他出來Encore會玩Suede的作品時，最終他只有玩了一曲〈Funeral Mantra〉而已。

完場後進了後台跟Brett等人Meet & Greet。我問他新專輯何時出版，他說該會在明年年初。轉告友人，友人說：「即係明年又再來港開音樂會吧。」

Brett Anderson：緩慢攻擊

上月21號黃昏跟Brett Anderson做過電話訪問，近年轉營憂鬱詩人唱作歌手姿態的他，所譜出盡是神傷、慘白、落寞的歌曲，他的樣子亦愈見憔悴消瘦。你以為從電話裡會聽到一把漫不經心、沒神沒氣的聲音嗎？但對答起來，老Brett卻又顯得相當之精神奕奕。

《Slow Attack》是他的第三張個人專輯，延續了前作《Wilderness》的思古幽情與淒戚的詩意。唱片是Brett夥拍Leo Abrahams合作灌錄，除了監製與編曲工作皆由Leo包辦外，大部分歌曲亦是由二人合寫。

《Wilderness》的古雅曲式主要是由鋼琴、木結他與弦樂構成，相比之下《Slow Attack》在曲風上也有較多變化，正如Brett所言加入了木管樂器伴奏(他說是受到前Talk Talk主將Mark Hollis的1998年同名個人專輯影響)。古樸盎然的〈Wheatfields〉的雙簧管與高音長笛獨奏是多麼的淒美，萬般懾人心魄的〈The Hunted〉那段木管樂過門所奏出卻是情感苦澀的不協調和弦，而調子迷人而縈繞心頭的〈Julian's Eyes〉又好讓歐陸的木管樂與柔揚的節奏絲絲入扣而來。

Brett又提到Sigur Rós的影響，開場曲〈Hymn〉絕對可以與Sigur Rós的孤高出塵作相提並論，他的幾聲假音主唱顯然是向Jónsi Birgisson取經。最先以Brett自彈自唱鋼琴版於YouTube上發表〈Frozen Roads〉，現在加入了木管樂與大提琴作配器，但仍是建基於一首鋼琴Ballad上。另一鋼琴Ballad曲目〈Leave Me Sleeping〉配以Leo的Marxophone伴奏，聽得叫人心碎。

〈Pretty Widows〉是《Slow Attack》裡最溫暖的一曲，〈The Swans〉則是較接近搖滾Ballad曲式的作品。〈Scarecrows And Lilacs〉是回到以結他作主導的Folk-Based歌曲。

Brett Anderson：思古幽情

Brett Anderson在其首張個人同名專輯裡兩首叫人怦然心動、發思古幽情的歌曲Colour Of The Night和The More We Posses, The Less We Own Of Ourselves，想不到那正正是為他的下一張專輯的新取向露出了端倪。

去年我跟Brett訪問時他說這兩曲的風格，不是源自古典音樂薰陶，而是希望做出採用String Session的歌曲而已。

老Brett的第二張個人專輯Wilderness，就是貫徹始終去為其美麗而神傷憂鬱的Ballad歌曲，打造出一張只有典雅弦樂和鋼琴再加點木結他伴奏的唱片。專輯內的九首曲目，風格極為統一。仍是那個四字詞：思古幽情。

淡然、幽美、慘白、古樸、戚然、鬱結……聽著Wilderness，腦海裡就是轉出了這堆形容詞。我相信老Brett明瞭他的樂迷已日趨成熟，所以他可以做出一張岡顧流行市場的唱片。Wilderness可以是一張感覺很(昔日)4AD的專輯。田野上的老Brett背影，如果把唱片封面照片轉作黑白的話，那便很Johnny Cash了。

要挑剔的話，是曲式太一式一樣吧。

因此我尤其喜歡一曲Funeral Mantra，他那Chanting和唱，多麼的懾人，又是很4AD吧！去年Brett來港演出時率先為我們演出過的一曲Back To You，與Emmanuelle Seigner的合唱版也挺突出。

Brett Anderson：第六次

之前四次Suede一次The Tears，今次已Brett Anderson第六次來港舉行音樂會，我也看足六次。在外國音樂藝人當中，老Brett的訪港演出密度絕對無出其右，已經嚟慣嚟熟。也看得到他特別寵愛香港的樂迷，大家都講足感情分。

難怪Brett也大呼他在香港玩了18首”Fuckin’ Songs”，多過在東京、多過韓國，講到明明益香港樂迷。

昨晚舉行的Brett Anderson: Live In Hong Kong音樂會比起我預期中好睇，因為他玩了不少Suede的曲目，甚至Suede作品與個人作品之達至一半一半之比，我相信他很清楚他在今天處於甚麼位置，「集體回憶」是追隨他多年的樂迷所需要的東西。相比之下，兩年前夥拍Bernard Bulter以The Tears名義來港演出只玩The Tears的作品，明顯甚多冷場，氣氛不足。

Everything Will Flow、By The Sea、The Wild Ones(木結他自彈自唱版) 、Filmstar、Saturday Night、Can’t Get Enough、Trash、Beautiful Ones逐一出現，加上有Matt Osman彈低音結他，即係有半隊Suede喎(以四人時代計算)，各位Suede迷都可以滿載而歸吧。

然而在William Foster淡淡然的思古幽情鋼琴下，Brett唱出了Colour of The Night，是整晚最叫我怦然心動的一曲。

我想這場音樂會最棒的地方，是鋪排甚佳。演出以淒美戚然的To The Winter揭開序幕，在上半部分盡是觸動心靈的中慢曲目(包括Brett的兩曲個人Acoustic Set)，到了尾段才扣人心弦起來，變成全Suede時段，樂迷固然大呼盡興。

結他手Jim Dare和鼓手Sebastian Sternberg都表現得甚狂放，跟淡定的Matt形成強烈的對比，Jim更不時結他Feedback大放送。

Encore時段玩過Beautiful Ones之後，音樂會也告一段落。但樂迷卻捨不得就此完結，即使大燈亮起，大家卻仍沒有去意，繼續留下來期待另一次Encore，這個程足足維持了二十多分鐘呢。但最終Brett等人還是沒有再出來，大家白等了一場。據知是早已關了PA之故。

進了後台近距離看到老Brett，發覺他的樣子很「乾」。看到一臉疲憊的他，仍樂意為樂迷簽名、合照、寒暄。

留個記念，只找他簽個名而已(我並沒有跟藝人合照的「習慣」)。