2012年5月28日星期一

噪底五月:Noise-Pop特集

今期《東Touch》我寫了七大版《噪底五月:Noise-Pop特集》,由The Jesus And Mary Chain香港音樂會直擊,寫到My Bloody Valentine經典復刻,再到追溯元老The Velvet Underground,以及細數JAMC與MBV的後裔。 
P.1:《噪底五月:Noise-Pop特集》開版(原題《噪音五月》,取材自《法國五月》)
P.2-3:The Jesus And Mary Chain夢幻瑪利鍊
P.4-5:My Bloody Valentine復刻血色情人
P.6-7:The Velvet Undergorund神級結他噪音教父 + Noise-Pop藍圖(90年代shoegaze浪潮 | 2000年世代後裔 | 香港noise-pop / shoegaze)

2012年5月24日星期四

The Jesus And Mary Chain:噪音騷動 | 夢幻一夜

Songs for Children與Mirror Ball合辦The Jesus And Mary Chain的Live In Hong Kong音樂會,由門票正式發售到演出終告在5月23日於九展Rotunda 3舉行,那才不夠一個月時間,即使我之前已確實了消息但又要忍口忍手不得揚出去,但也是比大家早知道一星期多而已。但事情卻是那麼叫人望穿秋水而來,等著等著,愈是期待愈是美麗嘛。 
更何況今次我們在香港所看到的JAMC,那不獨是只有Jim Reid和William Reid這對傳奇性的兄弟班,而陣中還有Lush的低音結他手Phil King、曾是JAMC鼓手及後另組成Black Box Recorder的John Moore擔任第二結他手、鼓手則是來自Fountians Of Wayne及參與過The Posies的Brian Young,那根本是一隊夢幻陣容的Supergroup來。
當日黃昏已來到九展後台跟Jim Reid做了一個訪問,夢幻的一夜由這一刻開始。當然我又怎會錯過帶JAMC的唱片給他簽名的機會呢?
這晚為JAMC擔任暖場演出的,是即將出版全新專輯《The Way We Were》的本地樂團The Yours。然後JAMC亦在9時40分出場,台上亦亮起一排十字架型LED燈。
這是一場JAMC的”Best of”形式音樂會。演出以來自1993年EP《Sound of Speed》的迷幻曲目〈Snakedriver〉揭開序幕,然後再帶來明快爽勁的〈Head On〉和〈Far Gone And Out〉,Noise-Pop的動能馬上飆升。

台上的JAMC看似氣定神閒,但從中仍看到他們骨子裡的氣燄囂張。即使William已有著脹爆發福的身形但仍有火,他奏出的Noisenik音牆,面向Orange結他擴聲機做出Feedback竄流,都能叫樂迷喝采;而Jim仍是唱得那麼漫不經心,漫不經心正是JAMC的酷。

經過了〈Teenage Lust〉、經過了〈Sidewalking〉、經過了〈Cracking Up〉等中期至後期的作品,可能是當時樂迷餓其早期作品已久,又抑或〈All Things Must Pass〉這首近作叫樂迷感到陌生,所以1986年的EP主題曲〈Some Candy Talking〉在音樂會中段一出,大家都為之熱烈歡呼;再來〈Happy When It Rains〉,不用下雨粉絲們都好高興。但之後玩〈Halfway To Crazy〉時,Jim卻因入錯歌而兩度喊停。 
找來My Little Airport女主唱Nicole為〈Just Like Honey〉和唱是帶給香港樂迷的小驚喜。其實本來主辦單位曾找過My Little Airport為JAMC任開場演出,但因為他們不夠時間綵排而推辭了。而可能與Jim合唱的Nicole當時太緊張,所以她和唱亦太細聲而聽得不清楚。然後Jim說跟著會玩出最後一首歌,帶來是酷極了的〈Reverence〉,大家跟著Jim一同唱”I wanna die, I wanna die”。當然這不會是最後一首歌吧。
Encore部分全是玩出三首來自1985年首張專輯《Psychocandy》時的歌曲:〈The Hardest Walk〉、〈Taste of Cindy〉和樂隊的第二張單曲〈Never Understand〉,場內即時結他噪音狂飆,尤其是當後者響起時,大家已全然陷入瘋狂狀態。

還有甚麼代表作沒有演出呢?〈You Trip Me Up〉、〈Darklands〉、〈Rollercoaster〉,但想不到連十大單曲〈April Skies〉也沒有玩到。 

音樂家完結再到後台參與小型慶功派對,感覺更夢幻。我終於可以遇上Williams了,攜著一叠黑膠唱片要他簽名,先來B-side及罕有曲目作品選《Barbed Wire Kisses》給他,看William大筆揮動,他竟在封面上指著自己的照片並寫上:"I HATE THAT CUNT!" 他塗鴉了我的唱片封套啊……

當晚在後台還有以下兩段對話: 

我問Phil King有無新Project,他說:「無呀,好清閑。」然後拿著我給他簽名Lush的《Desire Line EP》,指著封底他的照片對John Moore說:「我當年幾靚仔。」 

我拿著Black Box Recorder的唱片給John Moore簽名,開場白是:「很高興在香港見到你!」然後他說:「我也很希望Black Box Recorder可以來香港演出。」「你們會灌新唱片嗎?」「嗯…..不過現在我們都有了自己的家庭,大家都很忙呢。」

2012年5月19日星期六

Pacific UV and me @ Hidden Agenda

昨晚美國喬治亞州雅典Shoegaze / Dream-Pop / Post-Rock樂團Pacific UV在Hidden Agenda舉行其Tour in Hong Kong音樂會,主辦單位Chopxticks Entertainments找我為演出擔任Supporting DJ。 
我所準備了是一個Shoegaze / Post-Rock set,也因為當日是5月18日,即Ian Curtis逝世三十二週年,所以我也不忘向這位Joy Division主將作致敬。

短短一小時不夠的Setlist大致如下(這都是我在之後「背默」出來的):

Slowdive – In Mind (Bandulu remix) 
Curve – Missing Link (screaming bird mix) 
Blonde Redhead – Here Sometimes 
Tortoise - Prepare Your Coffin 
Can – Mushroom 
Ui – The Long Egg 
Cul de Sac – Death Kit Train 
The Darkside – Guitar Voodoo 
Slowdive - Slowdive 
My Bloody Valentine – I Only Said 
The Jesus And Mary Chain – Never Understand 
The Boo Radleys – Boo Faith (True Faith) 
The Lights feat. Rowetta – Atmosphere (acapella) 
Joy Division – Heart & Soul 

由於打碟後太累了,所以到了Pacific UV演出時,我都只有留在台側與後台欣賞,沒有走進觀眾席去。
當末段奏出改編自The Smiths的〈Please Please Please〉時,實在太感動了。

2012年5月13日星期日

Simian Mobile Disco:電幻迷陣

由Jas Shaw和James Ford組成的英國倫敦二人組Simian Mobile Disco,其2009年前作《Temporary Pleasure》叫人聽得大呼過癮,因為這張歌曲化取向的專輯乃帶來獨立群星烘照的主唱陣容。然而SMD並沒有因此而像某些電音名團般每每都以星級的客席歌手作賣點,反之他們卻對此為之去蕪存菁,打後不再招徠客席主唱。 
成立回歸簡約Techno方針的Delicacies廠牌(包括出版過合輯《Delicacies》)與Delicatessen這個Club Night,正是SMD為自己尋找微調的空間,現在SMD的第三張官方專輯《Unpatterns》是繼續朝向很Deep的電幻路線進發。
《Unpatterns》是SMD對Detroit Techno、Chicago House、Acid、Minimal電音的還原基本步,以Vintage Synth奏出立體的Analog電聲,加上他們的迷幻美學所建構而成,勾勒出一首首晶瑩剔透而帶點深邃意境的電幻樂章。

再沒有知名的客席歌手助陣、也沒有歌曲作品,但卻不代表《Unpatterns》裡沒有人聲的運用,只是SMD把人聲當作Pattern的一部分。如開場曲〈I Waited For You〉便鋪陳出如進入了迷宮般的人聲;主打單曲〈Seraphim〉是有著Soulful女聲的精巧Chicago House曲目,滲出漫不經意的Acidic電聲肌理; Techno曲風的〈Your Love Ain’t Fair〉則把憂傷Soulful嗓音以Auto-Tuner處理;而〈Put Your Hands Together〉由Jamie Lidell唱出的Freestyle唱詠(《Temporary Pleasure》時的Outtake)更來得團團轉。 

〈Cerulean〉好比帶大家潛進水底世界的Deep Techno,但卻祭出鏗鏘而奇幻的電音Riff;而Minimal的〈Interference〉那懾人的Techno Riff固然不在話下。重點之作定是取材自1820年葛飾北斎繪製的日本浮世繪春宮圖木版畫《章魚與海女》(兩隻章魚正與一名採珠的海女進行擬似戀獸癖交媾)的〈The Dream of the Fisherman's Wife〉,美麗而情色,誘人如早年電音名廠Warp的IDM出品,迷魂到不得了。

2012年5月12日星期六

孩子夏令營舞會:Summer Camp

實在要感謝Songs For Children在近年間為我們帶來這麼多「可愛」的Indie-Pop樂團來港演出,正如這次在昨晚看到英國倫敦二人樂隊Summer Camp在Backstage的演出,實在太賞心悅目吧。
原來Summer Camp的Elizabeth Sankey和Jeremy Warmsley不但滴酒不沾,而且連含咖啡因的飲品也不喝,實在是難得地健康的Indie-Pop樂手呢。
Summer Camp的特色之一是Elizabeth和Jeremy的雙主唱。漂亮的Elizabeth是很懂得唱歌的女生(她的歌聲很有80年代的陽光氣息),而Jeremy不獨本是一名唱作歌手,也是樂器能手,現場演出時獨力主理結他與Synth,也依然很能帶動到Summer Camp的歌曲。 

現場演出時Summer Camp的歌曲並沒有唱片裡來得那麼Synth-Pop,畢竟Jeremy的結他重手了,更多得樣子活像電影裡俊朗奸角的鼓手William Bowerman (LA Roux /Brontide)一手巨大鼓擊,都令到他們的聲音為紮實了不少。
演出叫人難忘的時刻,是他們兩度作100% Unplugged的Acoustic演出,100% Unplugged的意思是演出只有Elizabeth的歌聲和Jeremy的木結他及和唱,不用咪高鋒、也不要DI Box,而是百分百赤裸裸地作原音發聲。先是走進人群中邊走邊唱地玩出〈Losing my Mind〉,樂迷也為之獻上唱和;然後是在Encore時翻玩了Fleetwood Mac的1987年曲目〈Everywhere〉。

看Summer Camp演出,我看的不僅是Elizabeth和Jeremy二人,而視線也不時溜到去背後由他們精選的「經典跳舞電影」上。〈Footloose〉、〈Dirty Dancing〉,是多麼美好的80年代回憶,還有我已有不知幾多年沒有看過《Breakdance》啊!

2012年5月3日星期四

Tahiti 80:牛頭角有個大溪地

Le French May「法國五月藝術節」再臨Hidden Agenda舉行音樂會,今年的音樂重頭戲,是昨晚與HA合辦法國樂團Tahiti 80的演出。 
當日才知道原來這次來港演出的Tahiti 80並非現時的六人陣容,而是回復到他們本來的四人樂團姿態。但其實兩位新成員只是樂隊的Additional樂手而已,所以這也是無傷大雅的事。

台上焦點固然是落在主唱身上Xavier Boyer,遊走於結他與鍵琴位置的他好予人才華洋溢的Frontman印象。肥佬低音結他手Pedro Resende也懂得搶鏡,後來他戴了一頂「熊貓帽」出來便搶去不少風頭。 
Tahiti 80這次演出的都是以玩近作居多,成名作〈Heartbeat〉也要留待Encore時作為壓軸曲目吧。
完場後我在HA逗留直至Tahiti 80離去,臨走前能喝著啤酒與Xavier閑聊一番實屬有趣。

2012年5月2日星期三

刺猬:重燃熾熱的陽光氣息

多年來,我們都看著刺猬這支北京年青三人樂團在成長,來到樂團的第五張專輯《Sun Fun Gun》,他們更實行走出摩登天空廠牌而自立門戶自資出版唱片。主將子健不再沉溺於前作《甜蜜與殺害》那份幽暗與內斂的憂鬱情味,在《Sun Fun Gun》裡刺猬乃重燃他們身上的熾熱陽光氣息——正如唱片封套上的一片赤紅般。 
《Sun Fun Gun》發表之同時,刺猬早前亦在4月22日來港於Hidden Agenda舉行了他們的Live in Hong Kong 2012音樂會。如無記錯,今次已是我第五次看刺猬的現場演出了。
 《Sun Fun Gun》專輯的開場曲正喚作〈燃燒的心〉,這首在溫婉Bassline下的明快Noise-Pop歌曲,再次奏出一股青春的燃燒。而阿童木主唱的〈Dear Boy I Wanna Be Your Girl Friend〉,則是百分百清新跳脫Indie-Pop曲目。Noise Rock的〈Surf With Shark〉不但令我聯想到Sonic Youth,還有《Isn’t Anything》時期的My Bloody Valentine。唱道:「頹廢叛逆也並不是我本意 / 在邪惡並微笑著的世界裡 / 創造一種僅屬於我們的聲音 / 摧毀那些扼殺自我的教育」的〈樂隊〉本是一首Punk-reggae歌曲,然後乃引伸出長長的迷幻演奏。

今次刺猬在《Sun Fun Gun》裡所捕捉的,是一種源自90年代初葉英倫獨立搖滾的迷幻聲音。〈Black Kiss〉便是由懶洋洋而推至扣人心弦的迷幻搖滾曲式,而〈Choose Whatever You Want All The Time〉更全然復刻了90年代初的新迷幻氣息,曲中有曾為Yeah Yeah Yeahs及MGMT伴奏的Gillian Rivers負責小提琴演奏。至於〈The Burning Sun In The Morning〉所奏出的已不獨是氛圍化的Shoegaze,而是好比Spacemen 3 / Spiritualized / Spectrum的太空迷幻之音。 

另一方面在憂鬱思緒時,也有苦澀詩意的〈重慶〉;〈最寂寞的一天〉在80年代的低調氣息下,勾勒出淡淡然的寂寥心情,曲中還有吹萬樂隊的閆玉龍拉奏小提琴。 

壓軸曲目〈夥計們真搖滾,那天我也在 D22〉實為舊作〈24小時搖滾聚會〉在D22帶來可一不可再的超迷幻而愈發扣人心弦爆炸力之現場演出版。而今次我們在Hidden Agenda聽到刺猬再次演出〈24小時搖滾聚會〉,那仍是多麼的無懈可擊呢。

2012年5月1日星期二

Tahiti 80在HA

去年5月,Le French May「法國五月藝術節」租用Hidden Agenda作為法國樂團Syd Matters的表演場地。我們一方面喜見HA可以走上「地面」,但同時也因為HA忽然「高調」起來,而在當晚首次遭查牌,政府各部門開始對他們「做嘢」,然後HA亦進入長期抗爭狀態。經過「被搬遷」之後,作為國際性藝術節目的Le French May在今年並沒有捨棄HA,繼續在這裡舉行音樂活動,其中將於明日(5月2日)舉行的法國樂團Tahiti 80的音樂會,更是由Le French May與HA合辦,事情來得別具意義。 
2000年前後,法國當地除了輸出一眾電音舞曲名字之外,法蘭西本土的Indie樂團亦開始廣為備受注目,而Tahiti 80正是我在那陣子認識到的法國獨立樂隊。一如很多樂迷那樣,我最先也是先被Tahiti 80這個可愛的名字吸引,而他們的音樂亦的而且確有如令人置身大溪地這個法屬波利尼西亞島嶼般的懶洋洋度假情懷般。

外界普遍地把Tahiti 80界定為Indie-Pop,然而其實在歌手Xavier Boyer那無比輕柔溫柔的嗓音以及Synth的演奏下,他們的作品很多時都叫我聯想到如The Style Council、Scritti Politti的80年代英式清爽White Soul,即使在十三年來的五張專輯裡樂隊在聲音上都有過多少的變改,但這份柔揚清雅的英式白人騷靈底蘊卻是Tahiti 80不變之音樂韻味。 期待這次Tahiti 80在HA為我們帶來一個清涼的初夏晚上。