秉持為「2012倫敦奧運會」呈獻官方主題曲之光環,毋庸置疑英國三人樂團Muse這次帶來樂隊的第六張專輯《The 2nd Law》,實在有股非同凡響之勢。然而別管他們是當今怎樣德高望重的天團,我們所關心的仍是Matt Bellamy、Chris Wolstenholme與Dominic Howard三子這次可會有何新突破。
2009年前作專輯《The Resistance》橫跨兩年的世界性巡演告一段落後,Muse便在去年10月再次聚首一堂等備新專輯,並花了四個星期寫好了《The 2nd Law》的歌曲雛型,新專輯的名字,乃取材自Second Law of Thermodynamics「熱力學第二定律」。
貫徹Muse近年的大製作方針,今次《The 2nd Law》由Beck的父親David Campbell為他們編寫與指揮管弦樂,動用了三十多名管弦樂手、還有三十人的合唱團,進一步覆行他們的交響樂搖滾理念。
開場曲〈Supremacy〉已是一首在張力十足搖滾曲風與管弦樂水乳交融下充滿起承轉合、扣人心弦的交響樂搖滾歌曲,管弦樂的演奏又泛著「占士邦」電影配樂之氛圍,尤其叫人聯想到Paul McCartney & Wings的〈Live And Let Die〉。「2012倫敦奧運會」主題曲〈Survival〉是交由蕩氣迴腸之古典Choir作伴唱的歌劇搖滾曲目,來得氣勢磅礡,而Matt的一手辛辣結他獨奏亦甚有Queen結他手Brian May的風範。在〈Survival〉之前還來了一節短短的電影感交響樂〈Prelude〉。而〈Explorers〉這樣偉大的Ballad自然少不了。
《The 2nd Law》可叫人聽得耳不暇給,因為Muse做出了多元性的樂風。寫與女友打架的新單曲〈Madness〉,乍聽下去你會以為是他們的另一電音搖滾曲目,但Matt的白人騷靈演繹、背後的福音和唱、歌曲的12 Bar藍調曲子,都殊不簡單。Matt寫給他與影星未婚妻Kate Hudson所誕下的兒子Bingham Bellamy的〈Follow Me〉,開始時以為是首Ballad,然後卻大玩Giorgio Moroder式歐陸電音曲風。
復刻80年代風是Muse在《The 2nd Law》裡的一大取向。於大剌剌的Funk Groove下,〈Panic Station〉便祭出很80年代搖滾之曲風,有如Prince遇上Robert Palmer,更有曾為Stevie Wonder伴奏的芝加哥銅管樂團奏出的Horn Session,連Matt的唱腔也浮誇起來。〈Big Freeze〉演繹得好比INXS與U2上身,而〈Animals〉則有著80年代英倫搖滾的靡爛、幽美與浪漫。
而Muse今次最史無前例的大突破,是低音結他手Chris大開金口獨唱了兩曲〈Save Me〉與〈Liquid State〉,說他對抗酗酒的前者是一首帶著The Beach Boys唱詠薰陶的美麗Art Rock歌曲,後者則彰顯出他們爽勁的大搖大滾Power Trio功架。
回應〈Supremacy〉的電影感,同是應用管弦樂伴奏,今次Muse卻是想捕捉大電影式配樂而多於古典音樂。作為《The 2nd Law》之壓軸,碟末兩曲〈The 2nd Law: Unsustainable〉和〈The 2nd Law: Isolated System〉,便是他們把科幻電影浩瀚管弦樂、電音與搖滾曲風共冶一爐,。
2012年10月7日星期日
2010年2月7日星期日
Muse:士別三年、刮目相看
本來,這兩星期The Killers和Muse相繼來港演出。然而當早前The Killers宣佈取消亞洲巡演而未能登陸香港時,我曾對朋友說過我想看The Killers多過Muse啊,畢竟Muse已經在2007年看過了。然而,如果你因為看過上次在2007年3月3日Muse那場《Live In Hong Kong》演出,而放棄/錯過了昨晚的《The Resistance Tour 2010》香港站,這絕對閣下的重大損失。
相隔三年,兩場演出不獨是由AsiaWorld Expo的Hall 10而進佔Arena,而是從音響到製作到選曲,都好睇過上次多多聲,絕對是「士別三日(年)、刮目相看」。上次人人說音響非常差勁而大打折扣,今次卻好聲到不得了;沒錯,台上沒有像在歐洲巡演時所見的三幢「大廈」,但其錄像製作已足以叫人看得目不暇給。
Muse三子聯同其巡演鍵琴手在九時許才出場,音樂會先以〈Uprising〉和〈Supermassive Black Hole〉這兩首「型格歌」揭開序幕,再來〈Map of the Problematique〉和〈Resistance〉,兩曲的異曲同工之處是同樣擁有如流水行雲的美妙琴音,接著再以一曲〈Hysteria〉來祭出高壓的動能。單是這五曲的配搭,已是相當之精采。
歐亞大陸之歌〈United States of Eurasia〉毋庸置疑是來得甚「偉大」,當視頻中出現了奧巴馬和胡主席的握手片段時,場內可聽到觀眾的喝倒彩聲;在〈Sunburn〉後,Dom Howard和Chris Wolstenholme來了一節Drum & Bass Jam;玩向Timbaland的R&B曲式取經的〈Undisclosed Desires〉時,可見識到Matt Bellamy那支Keystar;選曲中的罕有單曲有〈Nishe〉這首B-Side歌和Double-A side單曲〈Dead Star〉。
Encore部分,先來了其史詩式交響樂搖滾組曲〈Exogenesis: Symphony〉——雖然只玩了Part 1(Overture)而已;〈Plug In Baby〉一出再令大家瘋狂起來,還要送上巨型汽球,名副其實是為氣氛作「推波助瀾」;Chris作口琴獨奏後,最末以〈Knights Of Cydonia〉這首扣人心弦的21世紀Prog Rock曲目作結。







Muse三子聯同其巡演鍵琴手在九時許才出場,音樂會先以〈Uprising〉和〈Supermassive Black Hole〉這兩首「型格歌」揭開序幕,再來〈Map of the Problematique〉和〈Resistance〉,兩曲的異曲同工之處是同樣擁有如流水行雲的美妙琴音,接著再以一曲〈Hysteria〉來祭出高壓的動能。單是這五曲的配搭,已是相當之精采。
歐亞大陸之歌〈United States of Eurasia〉毋庸置疑是來得甚「偉大」,當視頻中出現了奧巴馬和胡主席的握手片段時,場內可聽到觀眾的喝倒彩聲;在〈Sunburn〉後,Dom Howard和Chris Wolstenholme來了一節Drum & Bass Jam;玩向Timbaland的R&B曲式取經的〈Undisclosed Desires〉時,可見識到Matt Bellamy那支Keystar;選曲中的罕有單曲有〈Nishe〉這首B-Side歌和Double-A side單曲〈Dead Star〉。
Encore部分,先來了其史詩式交響樂搖滾組曲〈Exogenesis: Symphony〉——雖然只玩了Part 1(Overture)而已;〈Plug In Baby〉一出再令大家瘋狂起來,還要送上巨型汽球,名副其實是為氣氛作「推波助瀾」;Chris作口琴獨奏後,最末以〈Knights Of Cydonia〉這首扣人心弦的21世紀Prog Rock曲目作結。
音樂會後有Meet & Greet,苦候多時原來只有Matt和Dom出席,Chris則要趕凌晨一點飛機而早走。帶了一堆Muse的唱片在身,但簽名物件有Quota,所以我只選了幾張較Rare的Promotional Copy,那分別有要扭開螺絲釘開蓋的《Origin Of Symmetry》(Dom完全忘記有這個版本還問我是甚麼來),〈New Born〉的膠盒Remix單曲,以及有一個銀袋套的《Absolution》,順手要他們簽多張《The Resistance》。

1.Uprising
2.Supermassive Black Hole
3.Map of the Problematique
4.Resistance
5.Hysteria
6.Guilding Light
7.Stockholm Syndrome
8.Nishe
9.United States of Eurasia
10.Sunburn
11.Undisclosed Desires
12.Dead Star
13.Starlight
14.Time Is Running Out
15.Unnatural Selection
Encore
15.Exogenesis: Symphony Part I (Overture)
16.Plug In Baby
17.Knights of Cydonia
2.Supermassive Black Hole
3.Map of the Problematique
4.Resistance
5.Hysteria
6.Guilding Light
7.Stockholm Syndrome
8.Nishe
9.United States of Eurasia
10.Sunburn
11.Undisclosed Desires
12.Dead Star
13.Starlight
14.Time Is Running Out
15.Unnatural Selection
Encore
15.Exogenesis: Symphony Part I (Overture)
16.Plug In Baby
17.Knights of Cydonia
2009年9月26日星期六
Muse:濃濃古典薰陶
Muse終告帶來了他們繼2006年專輯《Black Holes and Revelations》後足足三個年頭來的全新專輯《The Resistance》,期間我們曾在2007年3月看過他們的香港音樂會(沒看過的話也可以以《H.A.A.R.P.》這張去年出版的現場演出CD / DVD作彌補)。作為樂隊的第五張專輯,《The Resistance》剛好跟其首張專輯《Showbiz》相隔了十載(情況就像Basement Jaxx同樣在這陣子面世的《Scars》般)。

毋庸置疑,從這張在意大利的Studio Bellini灌錄、由樂隊親自監製的專輯來看,Muse的聲音來得愈來愈Grand乃不爭之事實,但幸而是《The Resistance》大製作得來卻沒有弄至過於大龍鳳,沒有來得怎樣Over-Produced。

先行單曲〈Uprising〉那如流水行雲的New Wave式Synth主奏、高壓的Fuzz Bass加上Glam Rock式鼓擊節奏,Muse依然型格得起。主題曲〈Resistance〉的鏗鏘浪漫鋼琴主奏,竟讓我想起挪威樂團Fra Lippo Lippi來。以往Muse以作為一支Power Trio而為人津津樂道,〈MK Ultra〉便繼續彰顯出樂團的大搖大滾爆炸性張力。延續前作〈Supermassive Black Hole〉的電氣曲風,令次有向Timbaland的R&B曲式取經的〈Undisclosed Desires〉,Matt說此曲是他首次並非用結他或鋼琴寫出來的作品。
Matt進一步表現出他的古典音樂底子,當Muse要Classical Rock起來,由鋼琴帶出的〈United States of Eurasia(+ Collateral Damage)〉簡直猶如Queen上身,無論是有如〈We Are The Champions〉激昂澎湃與Brian May式結他,抑或好比〈Bohemian Rhapsody〉的Multi-Tracked歌劇和唱,委實叫人不禁拿上Queen來作相提並論(雖然Matt否認他們在模仿Queen——只是大家都有糅合Heavy Rock與Classical薰陶的共通點),尾部Matt還奏出了Chopin的鋼琴樂章〈Nocturne in E flat major, Op. 9, No. 2〉作結。而〈I Belong to You / Mon cœur s'ouvre à ta voix〉則演繹了法國作曲家Camille Saint-Saëns歌劇作品《Samson and Delilah》的〈Mon cœur s'ouvre à ta voix〉。
論野心之最,那定是〈Exogenesis: Symphony〉長達十五分鐘史詩式哲理性交響樂搖滾三部曲,動用了四十人管弦樂團伴奏,被形容為帶著Rachmaninov、Richard Strauss、Chopin的薰陶而來,甚至還可以找到Shostakovich的20世紀蘇聯色彩、Philip Glass的管弦樂鋪陳抑或美麗如貝多芬〈月光曲〉般的鋼琴,堪稱Muse的鉅著呢。

毋庸置疑,從這張在意大利的Studio Bellini灌錄、由樂隊親自監製的專輯來看,Muse的聲音來得愈來愈Grand乃不爭之事實,但幸而是《The Resistance》大製作得來卻沒有弄至過於大龍鳳,沒有來得怎樣Over-Produced。

先行單曲〈Uprising〉那如流水行雲的New Wave式Synth主奏、高壓的Fuzz Bass加上Glam Rock式鼓擊節奏,Muse依然型格得起。主題曲〈Resistance〉的鏗鏘浪漫鋼琴主奏,竟讓我想起挪威樂團Fra Lippo Lippi來。以往Muse以作為一支Power Trio而為人津津樂道,〈MK Ultra〉便繼續彰顯出樂團的大搖大滾爆炸性張力。延續前作〈Supermassive Black Hole〉的電氣曲風,令次有向Timbaland的R&B曲式取經的〈Undisclosed Desires〉,Matt說此曲是他首次並非用結他或鋼琴寫出來的作品。
Matt進一步表現出他的古典音樂底子,當Muse要Classical Rock起來,由鋼琴帶出的〈United States of Eurasia(+ Collateral Damage)〉簡直猶如Queen上身,無論是有如〈We Are The Champions〉激昂澎湃與Brian May式結他,抑或好比〈Bohemian Rhapsody〉的Multi-Tracked歌劇和唱,委實叫人不禁拿上Queen來作相提並論(雖然Matt否認他們在模仿Queen——只是大家都有糅合Heavy Rock與Classical薰陶的共通點),尾部Matt還奏出了Chopin的鋼琴樂章〈Nocturne in E flat major, Op. 9, No. 2〉作結。而〈I Belong to You / Mon cœur s'ouvre à ta voix〉則演繹了法國作曲家Camille Saint-Saëns歌劇作品《Samson and Delilah》的〈Mon cœur s'ouvre à ta voix〉。
論野心之最,那定是〈Exogenesis: Symphony〉長達十五分鐘史詩式哲理性交響樂搖滾三部曲,動用了四十人管弦樂團伴奏,被形容為帶著Rachmaninov、Richard Strauss、Chopin的薰陶而來,甚至還可以找到Shostakovich的20世紀蘇聯色彩、Philip Glass的管弦樂鋪陳抑或美麗如貝多芬〈月光曲〉般的鋼琴,堪稱Muse的鉅著呢。
2007年3月4日星期日
Muse美中不足的一夜
昨身歷其境看到Muse的Live In Hong Kong現場演出,就如當年看到Hullabaloo的DVD般,予人絕對是一隊令人讚嘆的Live Band之感。
在台上,Muse是那麼棒的Power Trio(雖然還有一位樂手為他們助陣),他們的歌曲在現場聽來無疑更見澎湃更見煽動力,勁多全場大合唱位。Matt Bellamy一人分飾歌手結他手琴手三角,非常賣力的Performancer,看他在結他上的凌厲指法與鋼琴鍵上瀟灑地疾走出古典琴音,實在令人看得賞心樂事;坐在台中央的Dominic Howard是另一焦點,他也是台上的發言人(反而Matt卻說得不多);Chris Wolstenholme繼續留「蝦餃鬚」,一位動人的低音結他手,他的Bassline儼如Muse歌曲裡一個流麗的摩打。
以Knights Of Cydonia作結(還要放出巨型波波),絕對是明智之舉,前奏上Matt的西部結他來得更懾人心魄。


但整晚最最最最最最最最最最美中不足,是音響非常差勁。
我不是聽歌求靚聲的人。一場製作資金不足的小型Live Gig若音響差勁,那還情有可原,可體諒之。但作為一場大Show,我會大呼不滿。當晚爛聲,就連音量也不足(我已是身處Zone A位置了),相當不是味兒。
因為音響的問題,對這場音樂會的印象也打了折扣。
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