我電話訪問了Ralf Hütter

2008年10月27日下午5:30，我跟身處德國的Ralf Hütter做電話訪問。由這一刻開始，我可以在我的人生履歷上加上：我跟影響啟發我最深遠的德國電子音樂先驅Kraftwerk之靈魂人物對過話傾過計。

做這個訪問，真的是未出發先興奮。從電話線上接觸到的Ralf Hütter，原來是蠻友善而熱情(最後他竟反問我香港的電子音樂圈怎麼樣、像不像日本)，並非一如外界所料般冷漠而寡言。當然，我也很有興趣跟Florian Schneider做一個古怪而令人費解的訪問。

一些在心底裡沉積了十幾二十年的問題，我終於得到答案了。

訪問後感：好唔夠喉呀！

Gang Gang Dance：怪誕城

怪力亂神、荒誕不經的音樂我從沒有嫌多，所以我喜歡Gang Gang Dance這支美國紐約市布魯克林樂團(以及眾多來自布魯克林區的Psych-Electro-Folk體系音樂)。

Gang Gang Dance的音樂是一種畸形的高濃度瘋狂混合物，一方面其曲風可以很電子，同時又原始地蘊含著相當的民族與部落色彩，因而又有Neo-Primitivist或 Neo-Tribal之稱。我曾形容他們為德國Krautrock先軀Can、加州怪誕電子樂隊The Residents、4AD旗下熱衷中東音樂的Dead Can Dance與大阪噪音樂團Boredoms之混合體。

Saint Dymphna是Gang Gang Dance的第三張官方專輯，從同名專輯Gang Gang Dance到三年前的God's Money再到Saint Dymphna，Gang Gang Dance的風格亦愈來愈具體化，但繼續神經質盎然。今次在包容性甚高的曲風下，Saint Dymphna更是一張舞曲節奏感強烈的專輯。

開場曲Bebey之電氣橫流與民族色彩，有如Kraftwerk與Can的Holger Czukay合作起來的效果。First Communion的電氣New Wave Punk曲風與巴西結他，是Gang Gang Dance歷來最具流行元素的一曲。Blue Nile是House、Trip Hop、Dancehall與Dead Can Dance式唱詠之混種，大兜亂嗎？不，那反而甚井井有條。有Tinchy Stryder這位倫敦MC客串的Princes，固然是很Grime的英式電氣Rap歌，說不定會成為單曲吧。也喜歡介乎Post-Rock與電影氛圍化Electronica音樂的Vacuum。

聽Gang Gang Dance的Groovy節奏曲目，在女將Lizzi Bougatsos神秘的唱腔下，會叫我想到澳洲工業樂團S.P.K.的矯飾舞曲化作品，House Jam是另一例子。我買的Saint Dymphna是日本版，另收錄此曲的Hot Chip混音版Haus Jam以及XXXChange的House Party Jam版。

附上House Jam的Live版，Gang Gang Dance的現場演出，應該會幾好睇。

剌猬+重塑雕像的權利 @ Grappa’s Cellar

昨晚11時做完《不設劃位》，隨即飛奔到中環Grappa’s Cellar，為的是看剌猬和重塑雕像的權利這兩支北京樂團的Live Gig。

明知肯定抵達時重塑雕像的權利已演出完畢，但可以看到剌猬，我已不枉此行。

今次已是我第三次看剌猬的演出了，第一次是在中環藝穗會，第二次則是在北京「摩登天空音樂節」的主舞台。

如今再看剌猬，竟很有親切感。〈Toy & 61 Festival〉、〈Love Tosh〉等歌曲響起，那份溫暖的情懷，感覺已是猶如剌猬的長青Classic-Pop般。

Kraftwerk: Live in Hong Kong

5th December 2008

AsiaWorld-Expo Hall 9

今日，終於可以正正式式將這個消息發佈出去了。

德國電子音樂教父Kraftwerk即將歷史性登陸香港舉行他們的Live in Hong Kong音樂會。

作為Kraftwerk的超級忠實樂迷，他們可以登陸香港表演，簡直是連造夢也想不到的事；以往我造夢，都只會飛往外地看他們的演出。

其實當他們落實在12月3日於新加坡演出後，經過十五十六了一輪，我已有計劃到星洲一行，畢竟之前我已兩度錯過K記在日本的演出(當年要做MCB走唔開)，如果今次再錯過了，我會後悔成世。

於是，我早已搭通天地線購買門票，也問定機票住宿。然而，就在上星期初星洲開始內部訂票之前夕，其搞手突然報料話香港有人傾緊Kraftwerk來港喎，我的反應是：唔係嘛？

然而我隨即在港明查暗訪，上星期已證實到消息是堅的，但未落實；一天後香港搞手告之：Confirmed! 嘩，即刻要開香檳慶祝，但消息仍未能公布住。我只好忍忍忍忍忍……..，滲啲滲啲地透露吓賣關子。

忍到今天，我要好大聲咁宣佈：

KRAFTWERK將於12月5日來港開concert了！！！

今次Kraftwerk的陣容只有Ralf Hütter / Fritz Hilpert / Henning Schmitz / Stefan Pfaffe，可惜Florian Schneider在今年沒有隨同他們Tour……..

Tickets: HK$680 (All Standing)
Tickets on sale: October 30

KRAFTWERK: Live in Hong Kong, 05-12-2008

Confirmed.

新唱片簡報

Those Dancing Days “In Our Space Hero Suits”
近期聽得甚賞心悅目的一張專輯。Those Dancing Days是來自瑞典Stockholm的全女班五人樂團，取名自Led Zeppelin一曲Dancing Days，In Our Space Hero Suits是其首張專輯。她們的音樂並不是典型的Swedish-Pop，反之是很New Wave時代的Girl-Pop再遇上Northern Soul，青春無敵。Those Dancing Days的美好曲調令我想到The Go-Go’s，但肥妹仔Cissi Efraimsson張力十足的鼓擊下，卻又有如The Slits的Punky張力。爆炸頭女主唱Linnea Jönsson蠻可愛，Lisa Pyk Wirström一手如流水行雲的鍵琴(主要用Hammond Organ聲)亦是Those Dancing Days的特色。建意上MySpace睇埋她們的MV。

Keane “Perfect Symmetry”
以Tim Rice-Oxley如流麗的鍵琴作主導、堅持不用結他(所謂的「鋼琴版的Coldplay」)，Keane的確幾有性格，只是他們的音樂一向很重奶油味，我有聽但並非我所好。來到第三張專輯Perfect Symmetry，他們不想仍是那老模樣，於是破戒地用上結他彈奏，也多了Upbeat的歌曲－－雖然仍有好一些窩心抒情Piano Rock冧歌。先行單曲Spiralling便乘著Groovy的節拍而來，穿插著搶耳的Synth，有如A-ha與熱熱鬧鬧時的The Cure之混合體，今次Keane有不少作品都是很80年代英倫之音，The Lovers Are Losing美好如80年代中期的Synth-Pop名團O.M.D.，You Haven't Told Me Anything是其清爽Electro-Pop小品，而Better Than This的前奏又似十足David Bowie的Ashes To Ashes。Stuart Price監製的兩曲Again and Again和Black Burning Heart亦很80’s。

Maximilian Hecker “One Day”
我至愛Maximilian Hecker這位德國帥哥唱作人的專輯，是2003年的第二張專輯Rose。然後，Maxi彷彿太過一心一意去譜寫其縈繞心頭Ballad(當年的形容是「憂鬱流行讚美詩」)，好像走不出那個框框。One Day是他的第六張專輯，那仍是一張很Maximilian Hecker的唱片，有鋼琴歌也有結他歌，美麗、輕盈、幽悒、淡然、朦朧，他筆下的歌曲的確愈來愈美，美得輕飄飄又舒舒服服的感覺，動聽依然但沒驚喜，頂多我會說一曲Misery(上次來港Encore也有玩到)很Travis / Coldplay啊。

新唱片簡報

The Present “World I See”
The Present是曾為Panda Bear、Born Ruffians、Animal Collective操刀的紐約市唱片製作人Rusty Santos，與Jesse Lee及Mina所組成的新Project，World I See是他們的首張專輯。The Present的音樂風格，亦秉承了Black Dice、Animal Collective等當今紐約Avant-Rock系的實驗性與光怪陸離風骨，主題曲World I See便絕對可以扣上Krautrock的稱號(甚至叫我想到早期的Kraftwerk)，Africanized Beatniks亦接近早年「卡記」的虛無色彩，Love Melody曲如其名地美麗又實驗，Symbols On High的Ambient氛圍是來得那麼神秘、虛玄而幽悒。

Thievery Corporation “Radio Retaliation”
華盛頓市Downtempo二人組合Thievery Corporation的2005年前作The Cosmic Game之迷幻取向與有The Flaming Lips、Perry Farrell以及David Byrne客串仍叫人津津樂道，今次Radio Retaliation不但是他們歷來最具政治聲明的作品，也是二人歷來最國際化的專輯。那不獨是關乎於其音樂的折衷性，而是所帶來相當「聯合國」的客席陣容。比如Mandala的印度Sitar主奏便交由Ravi Shaker女兒Anoushka Shankar操刀；Afrobeat教父Fela Kuti之子Femi Kuti唱出的Vampires踏著非洲節奏而來；巴西唱作人Seu Jorge替Hare Krsna獻聲；斯洛伐克共和國女歌手Jana Andevska則演繹出美麗的Beautiful Drug。不用走到太遠，華盛頓本土的「Go-Go教父」Chuck Brown，亦在集Funk、Latin與Dub於一身的The Numbers Game中現身。Dub樂是今次的曲風主線，Notch獻唱的Blasting Through The City是如斯懾人的Dubby歌曲，The Shining Path是其迷魂Dubstep傑作。

The Dead C “Secret Earth”
當年跟Sonic Youth訪問，Lee Ranaldo介紹我聽The Dead C這隊以Michael Morley為首的紐西蘭Noise Rock樂團，而當年香港HMV尖嘴店的另類部，又真的可以找到The Dead C的唱片。看到他們出版了2008年專輯Secret Earth，可能是被唱片封面上青山綠水吸引，而心血來潮購下。他們所奏出仍是很Lo-Fi而闇黑的Noise Rock，四首曲目由六至十六分鐘不等，沒寫明何處收錄，但該是現場錄音的(沒觀眾那種)，很Live的即興氛圍，感覺卻又很幽閉——對了，就是那種最赤裸裸地下搖滾的氛圍。