Tycho：三部曲之終章

去年1月份，看過Tycho的《Awake Asia Tour》香港站現場演出，毋庸置疑更添我對這隊由美國三藩市電音製作人兼平面設計師Scott Hansen領軍的樂隊之好感，也見證到這個本是一人project的名字也能夠是相當出色的樂團。 

現在，Tycho帶來了睽違兩年的全新專輯《Epoch》，那不僅是作為其第4張專輯，背後的意義是今年為Tycho首張專輯《Past Is Prologue》的面世10週年(即使喚作《Sunrise Projector》的舊版已在2004年出版)，而且《Epoch》更是與兩張前作《Dive》(2011年)及《Awake》(2014年)所構成的三部曲之最後一章。

Scott Hansen同是攝影師兼平面設計師ISO50，在美藝上連貫著這套三部曲專輯，是封面上同樣都有個圓形圖案，而跟《Awake》一樣，《Epoch》同是用上全單字的曲目名稱。當年《Dive》的轉捩點意義，是Scott從他以往的ambient / downtempo / IDM electronica風格而履行了點點電氣搖滾之傾向(加入了結他與低音結他的演奏)，樹立起Tycho的招牌式聲音；到了《Awake》時更來得愈見有機性，讓其以synth主導的美妙流麗樂曲呈現著猶如post-rock般的肌理。這套三部曲的關係，就像一個循環，所以《Epoch》的風格也結集了過去兩張專輯之大成而來。新專輯灌錄好不夠一個月，Scott便急不及待將它出版，所以當時也是突發性宣佈這新作之面世。

Scott跟合作無間的結他兼低音結他手Zac Brown及鼓手Rory O'Connor，構成是Tycho的3人樂隊陣容。如果《Awake》是泛出美麗如彩虹的繽紛色彩，那麼《Epoch》就好比其唱片封面的簡約設計那樣只有紅黑兩色，Tycho的樂曲仍是如斯的美不勝收、豁然暢快，但卻蟄伏著陣陣幽暗的感覺。 

開場曲〈Glider〉即彰顯出Scott一手流水行雲的synth主奏，美好如70年代的歐陸電子音樂抑或Michael Rother的優美浪漫krautrock樂章，〈Horizon〉來得流麗、閃亮而相當groovy，〈Division〉由post-punk式bassline作驅動但卻又可祭出了krautrock的質感。〈Source〉和〈Ring〉都是今次最具post-rock風格的樂曲，前者在夢幻間滲著一股內聚力，後者意境晶瑩剔透。主題曲〈Epoch〉就正正是一段通往未來新紀元的電幻旅程。

今次Tycho的幽悒一面，有見於〈Receiver〉這首downtempo曲目，以及美麗空靈的簡短ambient electronica樂章〈Continuum〉。信我，《Epoch》就是一張很適合黃昏日落時在公路上馳騁所聆聽的專輯，也配合到其三部曲終章的意思。