Harald Grosskopf & Eberhard Kranemann：介乎柏林與杜塞爾多夫的電音krautrock詩意

兩位德國krautrock界的元老級樂手，出道40多年後走在一起聯袂合作，雙方合灌的專輯名字喚作《Krautwerk》，不禁令人發出會心微笑，那就是幽了國電子音樂教父樂團Kraftwerk吧，連唱片封面上Krautwerk的字款，也是在模仿早年Kraftwerk的logo設計——所說的是Harald Grosskopf和Eberhard Kranemann二人。

兩位德國老牌樂手，那些年他們分別屬於不同的krautrock派別：Berlin school的Harald Grosskopf早年是krautrock先鋒樂隊Wallenstein鼓手，然後曾為Klaus Schulze多張1976至80年間的專輯打鼓，又一度參與過Manuel Göttsching的Ash Ra Temple，繼而成為Ashra的成員，而他在1980年出版的首張個人專輯《Synthesist》亦是德國krautrock電子音樂經典作；Düsseldorf school的Eberhard Kranemann是早年Kraftwerk的低音結他手，又曾參與Neu!的現場演出，然後以Fritz Müller的名義個人發展，包括在1977年出版過這張《Fritz Müller Rock》介乎krautrock與Neue Deutsche Welle之間的專輯。二人的履歷，已別具傳奇性的意義。

就是柏林派與杜塞爾多夫派的分野，即使同是在德國的krautrock體系下，但過去二人並互不認識對方。直至2016年，大家已是「krautrock伯伯」的時候，他們就在一個音樂節遇上，從而萌起合作的念頭，走在一起創造出《Krautwerk》這張Harald Grosskopf & Eberhard Kranemann的合作性專輯出來。 

《Krautwerk》專輯開場曲〈Midnight in Düsseldorf Berlin〉正是標誌著杜塞爾多夫派與柏林派的交流——冷洌的電音肌理、低迴的喃喃獨白、迷幻的結他、浪漫的synth音色，是一種摩登krautrock電音風格。來得更富電音風骨的〈Ou Tchi Gah〉同樣地滿溢著濃郁的Teutonic冷冷氣息，電氣krautrock得來又有著部落節奏與chanting吟唱之底蘊。

更有趣的，是在彰顯出他們的藍調根源下，〈Texas Paris〉是一首不一樣的electro-blues曲目，除了Eberhard一手迷幻的藍調結他與藍調節奏外，也切入了部落節拍與ambient氛圍。由ambient氛圍帶出的〈Happy Blue〉有如回到90年代的ambient techno / IDM好時光，但他們又總要配以非洲音樂般的迷魂chanting人聲與蟄伏著部落節拍肌理而來(昔日電子音樂的非洲節奏的薰陶早已被視為導向proto-techno的衍生)。〈Buddhatal〉則是一首長達12分鐘、來得空靈神秘而富有大自然氣息的深邃氛圍樂章。專輯最未的〈Be Cool〉以我們的老掉牙說法，就是一首高壓電子樂章，就好比Moebius - Plank - Neumeier的1983年專輯《Zero Set》裡的曲目般。