2019年4月20日星期六

Dark set @ 地靈祭。零貳:Maenad & the Ravers

《地靈祭》是一個異端黑暗派音樂專屬系列音樂會。4月19日,我為他們在SAAL舉行的第二場演出《地靈祭。零貳:Maenad & the Ravers》擔任暖場DJ,帶來的dark set歌單如下:
Z'EV “Pieces”
Z'EV “Radio Station KPFK”
Johannes Gardano: “Antiphon - In Pace, Psalm 4: Cum Invocarem”
Mother Tongue “Words”
Dead Can Dance “Frontier”
Helga Pogatschar “Kyrie”
Einstürzende Neubauten “Der 1. Weltkrieg (Percussion Version)”
Strafe FR “Triassic: Upper”
Diamanda Galás “Double-Barrel Prayer”
Conrad Schnitzler “1”
Peter Ivers / David Lynch “In Heaven”
Conrad Schnitzler “Black Nails”
Thom Yorke “Suspirium”
Scott Walker “Cossacks Are”
Nick Cave & The Bad Seeds “Red Right Hand”
最後兩首歌分別是Scott Walker的“Cossacks Are”和Nick Cave & The Bad Seeds的“Red Right Hand”,前者是向上月逝世的他致敬,後者如今是面世25週年紀念。(Photo: Mo Lie)


當晩主角:香港darkwave樂隊Maenad & the Ravers

2019年4月15日星期一

井の頭レンジャーズ Inokasira Rangers:reggae / ska改編Kraftwerk與MJ

迄今我仍喜歡「盲買唱片」的發崛音樂情趣,那即是你只有文字介紹而大約估計到是甚麼風格,甚至完全不知道那音樂單位是甚麼來龍去脈,便單憑直覺把唱片購買回來;直到把唱片放上唱盤、將唱針降落唱片上,才揭盅這是甚麼一回事的音樂。然而在互聯網/串流音樂時代,能夠真正盲買的機會並不多,除非你是拒絕上綱聽音樂兼拒絕接收音樂資訊吧。 

多得有Record Store Day——我指是日本Record Store Day限定產品,對於他們的一眾日本音樂單位,那好讓給我重拾「盲買唱片」的樂趣。 
今年日本Record Store Day出品的開心發現,是Inokasira Rangers(井の頭レンジャーズ)的7”單曲〈Autobahn〉。 在Record Store Day當日於唱片店見到這張實體7”黑膠細碟,我本身不認識Inokasira Rangers,但卻被”Autobahn”這個大名及封面上的插畫所深深吸引。翻出唱片看看,在作曲一欄見到Ralf Hütter與Florian Schneider的名字,便確定是Kraftwerk那首1974年曲目〈Autobahn〉;再看背面曲,是Michael Jackson的〈Black or White〉。於是也「無慮即決」。

滿心期待地把唱片播放,原來Inokasira Rangers是以reggae / ska 形式來重新闡釋〈Autobahn〉和〈Black or White〉。 
Inokasira Rangers是一隊reggae / ska器樂樂團,過去曾灌錄過不少改編曲目,如〈Kiss〉(Prince)、〈Ziggy Stardust〉(David Bowie)、〈Creep〉(Radiohead)、〈I'm Not In Love〉(10cc)、〈Smells Like Teen Spirit〉(Nirvana)、〈Merry Christmas Mr. Lawrence〉(坂本龍一),又跟G.Rina翻唱〈Plastic Love〉(竹內瑪利亞)、跟曽我部恵一翻唱Flippers Guitar的〈Groove Tube〉及Underworld的〈Born Slippy〉。 今次Inokasira Rangers玩Kraftwerk的〈Autobahn〉也相當搞鬼,樂曲同樣以汽車引擎發動聲作前奏,但開車不久後便馬上「撞車」。然後便以reggae / ska曲風來祭出他們的暢快公路馳騁旅程,Moog synth主奏換上了hammond organ,也有vocoder的運用,感覺好趣怪。 反而Michael Jackson的〈Black or White〉玩成reggae版,則來得較正路。

2019年4月7日星期日

Seigen Ono的COMME des GARÇONS音樂

早前購來日本音樂家Seigen Ono的《COMME des GARÇONS》的雙專輯再版黑膠唱片,跟兩款舊版CD拼合在一起,好有三代同堂的感覺。而三個不同年代的版本,皆有截然不同的唱片封套設計。畢竟Seigen Ono的音樂並沒有在串流音樂平台上架,所以忽然很懷念從前聽他的音樂情懷。 
認識Seigen Ono(小野誠彦),因為他是日本唯美synth-pop組合Dip in the Pool的1986年首張同名專輯《Dip in the Pool》(在英國由獨立廠牌Rough Trade Records發行時改名為《Silence》) 之唱片監製兼錄音師,跟著才得悉他曾屢次參與坂本龍一的唱片。知道他也是獨當一面的音樂人、有出版過唱片,但那時一直沒有機會聽到其個人作品。
直到Virgin Records在1987年間成立new age music廠牌Venture,Seigen Ono也成為旗下的音樂單位。於是,在1988年由Venture / Virgin出版的《The Green Chinese Table》專輯,便是我第一張聽到Seigen Ono唱片,帶來是猶如電影配樂的neo-classical風格,也有少許avant-garde元素、少許folk,相當之動聽,當年喜歡到不得了。緊接著, Seigen Ono便相繼在1988及1989年於Venture旗下發表了《COMME des GARÇONS Volume One》和《COMME des GARÇONS Volume Two》兩張姊妹專輯。
我從不是時裝精,對於Seigen Ono跟川久保玲的COMME des GARÇONS合作,也不是特別叫我趨之若鶩。這兩張《COMME des GARÇONS Volume One》和《COMME des GARÇONS Volume Two》給我的兩大亮點則是:1. 由v23的Vaughan Oliver及Christopher Bigg所設計那酷極了的唱片封面;2. 這批Seigen Ono在1987至89年間主要在美國紐約市所灌錄的曲目那超級無敵的樂手陣容——Arto Lindsay、John Zorn、Fred Frith、John Lurie、Evan Lurie、Bill Frisell、Peter Scherer(Ambitious Lovers)、Jill Jaffe(The Crescent Quartet / The Paradise Quartet)等,已看得眼睛發亮。

而且兩張《COMME des GARÇONS》的音樂,都跟《The Green Chinese Table》時很不一樣,我當年的形容是「好多嘢聽」(那時不懂得用eclectism這個字眼),從avant-jazz、avant rock到民謠、新古典、南美bossa nova風,都得以被Seigen Ono包含在他的Comme Des Garçons音樂世界裡。 

《COMME des GARÇONS Volume One》和《COMME des GARÇONS Volume Two》是我先後聽到的,所以一直都視它們為獨立的專輯。在我的印象中,Volume One是較avant-garde風格,Volume Two則較多典雅柔揚的曲目,當年我會說比較喜歡後者——當中既有優美得沒話說的〈Julia〉、古老爵士的〈Louis-San〉,也有猶如置身嘉年華的八分鐘組曲〈Pastorinhas / Bandeira Branca / Mascara Negra〉及〈Roman Marching Band〉。

1992年日本Saidera Records把兩張專輯合拼成一套雙CD專輯《COMME des GARÇONS Volume One + Two》,是這兩張作品首次合體。
上月以雙黑膠唱片形式再版發行的《COMME des GARÇONS》,則其實是Volume One + Two的selected精選,Volume One與Volume Two的曲目各佔一張黑膠,前者的九首曲目才收錄了八首,後者的十三首曲目更只收錄了七首而已,有點到喉唔到肺。但以黑膠唱片聽到Seigen Ono的COMME des GARÇONS音樂,已是一件樂事吧。