The Flaming Lips：迷幻胚胎

經過2002年專輯《Yoshimi Battles The Pink Robots》的「妹大戰粉紅機械人」與2006年專輯《At War With The Mystics》的「男巫師來到外太空尋找脫星女王張開雙腿間的精密範圍形成之超新星銀河群」，美國俄克拉荷馬市樂團The Flaming Lips今次的全新著作《Embryonic》並沒有甚麼驚世駭俗的主題概念，然而這卻是Wayne Coyne等人最具野心的作品。

今次The Flaming Lips的野心，是要打造出一張雙唱片專輯出來──沒錯，大家擁有的《Embryonic》都是單張CD，但這張全長超過七十分鐘的專輯，其實已達至黑膠唱片時代的雙唱片專輯長度，就有如The Beatles的《White Album》、Led Zeppelin的《Physical Graffiti》等Wayne心目中的典故般。

《Embryonic》一張The Flaming Lips貫徹始終的迷幻前衞搖滾專輯，是他們在過去十年來最Freak-Out的作品，Pink Floyd、Krautrock、Miles Davis、Joy Division都是今次的音樂影響所在。

開場曲〈Convinced Of The Hex〉已是一首很德國Krautrock的曲目，〈The Sparrow Looks Up At The Machine〉把Dub樂節奏、夢幻Fender Rhodes琴音與巨大Breakbeat共冶一爐亦甚懾人心魄，〈Silver Trembling Hands〉被Uncut月刊形容為Hawkwind之太空搖滾遇上The Stylistics之騷靈歌曲的，〈Your Bats〉是一首重型而迷幻的Soulful作品，〈The Impulse〉則是用上Vocoder作主唱的騷靈爵士Ballad，而〈Powerless〉更是來得美麗、迷幻、Dubby而Freak Out的一曲——那段恍恍惚惚的結他獨奏絕對是超迷幻啊！《Embryonic》就是一張風格如此難以估計的專輯。

說有些歌曲像Pink Floyd，其一原因是那迷幻的Fender Rhodes電鋼琴，有德國數學家Thorsten Wörmann獨白的〈Gemini Syringes〉有如憇靜時的Pink Floyd，而紐約市二人樂團MGMT客串的〈Worm Mountain〉則好比盪氣迴腸時的Pink Floyd。

Joy Division的基因呢？〈The Ego's Last Stand〉的Bassline驅動不是很JD嗎？Miles Davis呢？〈Aquarius Sabotage〉和〈Scorpio Sword〉的Electric Free-Jazz章法亦不言而喻。

沒有另一首如〈Do You Realize??〉般偉大的歌曲，卻有〈Evil〉和〈If〉這兩首美麗的Ballad曲目。客席名字不獨只有MGMT，Yeah Yeah Yeahs女主將Karen O亦客串了幾曲，如在〈I Can Be A Frog〉這首優美窩心情歌裡她便透過電話發聲聲演「動物叫」，要聽她正式開腔和唱，便要聽碟末的〈Watching The Planets〉了。





再來〈I Can Be A Frog〉，KCRW電台節目的Live Session，DJ與工作人員代替Karen O扮動物叫，與Wayne一呼一應，似十足幼稚園學生上唱遊堂。

紙板Theoretical Girl虛擬香港街頭巡演

英國Essex市鎮Southend-on-Sea獨立女唱作人Theoretical Girl(aka Amy Turnnidge)， 即將會在本週五(10月30日)來港於灣仔Rockschool舉行她的Debut Show Hong Kong音樂會。

之前，主辦單位Songs For Children為Theoretical Girl訂造了一個該是1:1的紙板人形公仔，帶她連同一部手提CD機，走遍港九街頭(有新界嗎？)，乘新巴乘港鐵乘小輪，以低成本為她攝製了這個宣傳短片，來了一個熱身虛擬香港街頭巡演。相當之別出心裁的宣傳方式。

早前跟她做了一個電話專訪，是近期一個做得最暢談甚歡的訪問。

新唱片簡報 (華人音樂篇)

The Girl And The Robots “Lost In Yesterday”
The Girl And The Robots是來自台北的兩男一女電子流行組合，雖然他們把自己介定為Electro-pop樂團，但感覺上卻比較接近所謂Indietronica的東西。〈Lost In Yesterday〉是他們的首張單曲，這是一首散發著淡哀愁的縈繞心頭Indietronica Ballad曲目，清雅溫婉的結他與淒美冷峻的氛圍絲絲入扣而來，很冬日但窩心的情懷，歌曲的MV亦拍得很美呢。在主打歌外還有兩個Remixes，黃小楨(Berry Hwang)主理的Berry Mix強化了歌曲的Glitch-Pop電音質感；而由Nylas成員吳穎然(Arny)操刀的Arny Mix，在凸顯了其節奏感之餘也配以熱熾的電結他演奏而來。

Evade “Evade”
同樣地我會將之歸納為Indietronica，是來自澳門的三人樂團Evade。他們的音樂是糅合著Dream-Pop、Electronica、Shoegazing、IDM、Trip-Hop以至中國音樂元素而來，《Evade》是他們的首張同名七曲EP。在Sonia夢囈式主唱下，〈Strawberry Dream〉、廣東歌〈這日〉和〈Inside / Outside〉都是坐落於緩慢而細密電音迴盪空間的幽美Dream-Pop歌曲，有如德國組合Lali Puna的感覺。另一廣東歌〈迷戀….印象〉則是他們的意境蕭條淡然Folktronica作品吧。〈Decoy〉可尋見Fennesz式心象風景氛圍的Glitch電音。〈Seaside〉是他們介乎IDM與Dubstep的電音歌曲，甚至有一種很歐陸電子音樂的流麗感。

Bad Lieutenant：回歸基本曼城之音

2007年Peter Hook一聲”Bye Bye”，無意再與Bernard Sumner合作下去，New Order也要告名存實亡。New Order並沒有即時宣布解散，但隨著Bernard無意再沿用New Order之名義而改組為Bad Lieutenant(就像當年因為失去了Ian Curtis而不再喚作Joy Division般)，New Order二十七年的歷史才正式告一段落。

基本上，Bad Lieutenant是Bernard與在《Waiting for the Sirens' Call》才加入的前Marion結他手Phil Cunningham以及來自Macclesfield的Jake Evans所組成的新樂隊，而非所謂的「新New Order」。樂隊以他們三人為核心，其首張專輯《Never Cry Another Tear》內的伴奏樂手還有前New Order鼓手Stephen Morris(他也會作為Bad Lieutenant的巡演鼓手)、Haven鼓手Jack Mitchell以及Blur的低音結他手Alex James等，好超級的陣容。

有超級樂團的陣容，Bad Lieutenant的音樂又是甚麼的一回事呢？簡而言之，沒有了電子元素與Peter Hook之招牌式Bassline以及變成了有三支結他的New Order，Bad Lieutenant便就這模樣了，如此的形容方式絕對準確度極高。要驚喜嗎？誠然真的沒有幾多，畢竟Bernard的主旨就是要做出回歸基本、直截了當的Indie-Pop結他流行曲。

作為首張專輯《Never Cry Another Tear》的先行單曲，〈Sink or Swim〉正為Bad Lieutenant的音樂風格作出好好的示範，打造出是一首有如清爽簡樸時New Order的美好動聽流行曲。由Bernard與Jake前後腳合唱Upbeat歌曲〈Summer Days〉那清脆鏗鏘的結他Riff簡直似十足The Smiths的作品(即是很Johnny Marr)，〈Poisonous Intent〉猶如Madchester時代的快板歌曲。而有著New Order式低調情味的〈This Is Home〉叫人深刻的不獨是Bernard與Jake之合唱，而是那搶耳的Bass Riff。

Jake是Bad Lieutenant的第二歌手，除了Bernard合唱外，他也有其獨唱歌曲。Jake的歌聲，我可瞞騙他這是Noel Gallagher來。〈These Changes〉不是酷似Oasis由Noel唱出的Ballad作品，〈Shine Like the Sun〉則好比另一曼城樂團James早年的暢快歌曲交由Noel主唱般。

Manafon：貴

David Sylvian新專輯《Manafon》的豪華特別版終於到手。上週六領取，擇個好日在昨天才隆重開封。

燙金字的精美布質硬皮盒，盛載著兩本燙金字布質封面的硬皮書；Book 1附有《Manafon》的Audio CD，Book 2內則附有收錄Phil Hopkins執導、Sylvian擔任執行監製的前衞樂手紀錄片《Amplified Gesture》，以及《Manafon》之5.1混音版的DVD；限量二千套有Sylvian及其插畫家Atsushi Fukui親筆簽名的證書。就是這樣而已，找唱片代理公司購買，埋單齊頭$800──市面上則要$900多元。目前已全球售罄。

其實真的幾貴，有點兒肉赤。算了吧，還是當作送給自己今年的生日禮物吧。

昨天走兩埸：CWS Rockraiser Festival│British Sea Power

這個週六走了兩場音樂活動。先在下午到數碼港看為尼泊爾兒童籌款的CWS Rockraiser Festival，然後在晚上趕出中環Grappa's Cellar 看British Sea Power。

由於在中環堅道一帶大塞車，抵達數碼港時，已錯過了My Little Airport的演出(Pixeltoy則缺席)。

當日天朗氣清到不得了，由於時間尚早，入場的樂迷並不多，人少少的環境，在溫暖的陽光下先後看著王靖和黃湛熙等唱作歌手的一人一結他Acoustic演出，感覺挺愜意。

經過一輪Acoustic Set之後，Modern Children出來時讓氣氛即時飆昇相信大家亦不難理解到；而動用了不少玩具樂器演奏的他們亦深受場內的洋人小孩子歡迎(後來孩子們還很神心地伏在台前欣賞)。

Chochukmo之後，便輪到北京來的後海大鯊魚和新褲子出場。

發覺後海大鯊魚低音結他手王靜涵型仔了不少。

新褲子今次帶同一位新女低音結他手上陣，彭磊告訴我，他們會在今年內出版新專輯。

值得一讚是CWS Rockraiser Festival和British Sea Power兩邊主辦單位之間有了共識，Rockraiser經過節目調動後(壓軸由新褲子變成了KingLyChee)，大家看完新褲子後仍可趕及出中環看British Sea Power(趕的意思當然是要打的而非乘二十分鐘才開一班的巴士出去)。

抵達Grappa's Cellar時，當然已看不到暖場的The Yours吧。仍有時間喝杯酒抽支煙有待British Sea Power出場。

British Sea Power的現場演出，想不到可以是那麼棒，更沒想過他們的Live Gig會有如此瘋狂的氣氛，愈玩愈群情洶湧，動人Stagedive場面出現了！(然後The Yours的Nic加入Jam歌、Jack被抬出來啊。)

說來，British Sea Power團員的打扮也幾騎呢，Yan白襪當Boot著，而Hamilton件無袖碎花衫，更似十足阿婆睡衣呢。

BSP setlist:

WOODEN HORSE
LIGHTS OUT FOR DARKER SKIES
APOLOGIES TO INSECT LIFE
ATOM
REMEMBER ME
PLEASE STAND UP
BLACK OUT
DOWN ON THE GROUND
LEAVING HERE
WAVING FLAGS
GREAT SKUA
CANVEY ISLAND
SPIRIT OF ST LOUIS

[encore]
NO LUCIFER
CARRION
A- ROCK

Kraftwerk / The Catalogue：Delay No More!

Kraftwerk那套叫我望穿秋水的8CD Box Set《The Catalogue》原定在10月5日出版，本以為他們會為我這位矢志不渝的忠實樂迷賀一賀壽，誰不知這盒Box Set已不張揚地押後到11月16日才面世。

《The Catalogue》延遲出版，其實我早有心理準備。之前《Minimum-Maximum》的豪華版「Notebook電腦Box Set」，也是延期又延期後才面世呢。

《The Catalogue》的Box Set是甚麼模樣？迄今仍沒有實物圖片可見，只有Kraftwerk官方網上的立體Floor Plan(畫家想像圖？)而已，真實程度有幾多乃不得而知。原來在官方網上，是可以連同《The Catalogue》的T恤或T恤+八款Mouse Pad一起訂購。

又在YouTube上發現了這個近期的蠻有趣的視頻訪問(是電視節目嗎？)，女主持Miranda Sawyer 還要以"The Man Machine" look(紅恤衫加黑呔)亮相、訪問Ralf Hütter機械人。片中又出現3D visual與玩〈Tour de France〉時找來單車隊獻技的片段。

Kings Of Convenience：今年秋日

毋庸置疑挪威卑爾根New Acoustic組合Kings Of Convenience的第三張專輯《Declaration of Dependence》是叫樂迷們望穿秋水、引頸以待而來，畢竟這是他們睽違五載的回歸專輯。上次出版《Riot On An Empty Street》，已是2004年初的事了。

Eirik Glambek Bøe與Erlend Øye分道揚鑣多年，人所共知是因為他們在音樂取向與興趣上出現了分歧，於是這幾年間寧可各行其是、各自各展開活動。二人再次走在一起灌錄《Declaration of Dependence》，因為他們學懂了如何去找出共識與作出處理。

聽了《Declaration of Dependence》已有一個星期了，那就儼如一張為配合今年秋日而推出的濃濃秋意專輯。依然是很Kings Of Convenience的Acoustic-Folk唱片，淡淡然的憩靜諧和情感，而且今次更整張唱片都沒有用上任何鼓擊。有「21世紀Simon & Garfunkal」之稱的Eirik和Erlend，開場曲〈24-25〉即展示出二人無懈可擊的一高一低溫婉二重唱。今次在專輯內，還以文字剖釋他們的合唱方式。

〈Rule my World〉和〈Second to Numb〉都是他們的清雅怡人小品，Bossa Nova的便有單曲〈Mrs. Cold〉和〈Freedom and its Owner〉。而另一單曲〈Boat Behind〉和〈Peacetime Resistance〉在中提琴伴奏下則換上古雅的Chamber-Pop情懷。

可發覺《Declaration of Dependence》乃減少了以往Kings Of Convenience的溫暖窩心情味，而泛著冷靜的氛圍，所以〈My Ship Isn't Pretty〉、〈Renegade〉、〈Power of not Knowing〉都是如斯幽悒而美麗的歌曲。

Girls：沒有囡囡的女孩們

如果是早在十五年前已認識我的朋友，都知道我在當年是多麼的迷戀Suede，當然那時也擁有過他們的T恤(那是其首張同名專輯的封面)，還曾在我組樂隊的年代穿過上台玩過Live。而我與當今的美國三藩市樂隊Girls的第一個眼緣，就是主將Christopher Owens身上那件Suede的〈Metal Mickey〉T恤(而非包圍著他及其拍檔JR White的十多名少女模)，視他為同道中人的感覺也油然而生。

廣義來說，Girls是一支Indie-Rock樂團，他們在睡房及排練室以Lo-Fi破舊的器材灌錄而成、簡單直接地喚作《Album》的首張專輯，被形容為DIY版《Pet Sounds》(The Beach Boys)，以示其豐富的音樂色彩。

失意於愛情的Christopher，他筆下的總是心碎情歌。單曲〈Lust For Life〉有如Elvis Costello般的快板New Wave曲目但卻有著憂傷的情感，早前才作重新推出的處男單曲〈Hellhole Ratrace〉則猶如Spiritualized的心碎苦澀Ballad，〈Laura〉和〈Lauren Marie〉也是如斯傷感動人，〈Ghost Mouth〉好比Pulp的中板歌曲情懷，〈Headache〉來得懷舊又浪漫，而〈Curls〉(名字取自他與其前女友的樂團)又是如斯淒美迷濛的結他音樂，〈Darling〉更叫我想起The Smiths與Spiritualized的混合體來。

另一方面，〈Big Bad Mean Mother F**ker〉是Lo-Fi版的The Beach Boys式Surf-Pop，〈Summertime〉和〈Morning Light〉則是Shoegazer式Noise-Pop。

看Christopher一頭One-length長髮，總是十足90年代初葉的Indie樂手。

生日在元荃古道上飲啤酒看夕陽看牛牛

生日沒有慶祝，那根本無需要去慶祝，抑或我根本沒有資格去談甚麼慶祝生辰，從不懂得甚麼是生日快樂。

今年生日仍舊是悄悄地平靜度過——雖然在Facebook上收到近百個祝福，總算是在平靜中泛起了點點漣漪。

沒有慶祝，但我還是要為自己做點事情吧。於是在黃昏時我踏上近六百級的石級，走上陡峭的斜坡與山路，登上了元荃古道／石龍拱。

登上了元荃古道幹甚麼？那就是為了呼吸一口秋日的清新空氣，開一罐John Smith's啤酒對住藍天草地講聲"cheers!"——不用禮物不用派對不用豪食一餐不要朋友，我的需求就是這樣簡約了，完全是"I am a rock / I am an island"的狀態。

然後，坐在元荃古道的山坡草地上看看日落，細聽風聲草聲與蟲鳴(看看我是多麼悶蛋的傢伙)。心情多麼的憩靜，怡然自得。

天氣頗清朗，看到山後有山的層次感景象。

正當我在沉思之際，鏡頭一轉(我本是看著在舞動的草兒)，十多頭不知從哪裡竄出來的野牛，出現在我面前的山坡吃晚餐。生日見牛，有甚麼玄機呢。

日光日白龍脊追月

星期天，中秋追月，秋高氣爽到不得了。過去兩星期行了較吃力的路程，今次選擇了簡單易行的龍脊，還捉了Florian同行。

土地灣→龍脊→大浪灣可以說是全港最可愛的行山路線，簡單易行而得來又不失叫人心曠神怡的海天一色驚豔風景，可府瞰石澳至大浪灣的美麗海岸線，而作行山的入門路線。四年前才四歲的小Florian首次參與行山遠足活動，便是行龍脊了。

之不過天氣大好的假日日子，卻會有遊人太多的情況出現，上次我們抵達打爛埕頂山時，小小的山頭上面已聚集了廿多人，旺過旺角。幸而今次雖然天朗氣清，但遊人並不算太多，行得好舒服。

Air：愛在空氣蔓延時

每次聆聽法國二人組合Air的新作，誠然我總是抱以一份情意結出發，而我就是喜歡Nicolas Godin和Jean-Benoît Dunckel身上溫文爾雅的音樂氣息。人們說Air已裹足不前，我不認同——當然他們再沒有洗心革面的改變乃不爭的事實，然而Air在保留其「原味」聲音外，他們的每張專輯已做到各有迥然有異之處，只是沒有用心細聽過的人察覺不到而已。

正如2007年前作《Pocket Symphony》賦予的電影感與日本傳統音樂再加上Japan / David Sylvian的薰陶，兩年後的全新專輯《Love 2》，其實又來得截然不同。

首先，《Love 2》是Air第一次在其自家錄音室Atlas Studio灌錄的專輯，也因為用了自己的錄音室，所以歌曲都是Nicolas和JB再加上鼓手Joey Waronker以Jam歌形式創作出來；上次有Jarvis Cocker和Neil Hannon情商客串獻唱，今次則全由JB和Nicolas親自演繹，不用假手於人；還有唱片是首次由Air親自擔任監製，而不再交由合作多時的Nigel Godrich跨刀。

就是這樣了。在《Love 2》裡以包含著Air的兩面體。一方面是那些窩心美好的歌曲，比如先行單曲的〈Sing Sang Sung〉仍是Air拿手的溫婉、爽朗、清雅小品，輕盈秀麗的〈Heaven’s Light〉是最典型的Air靚歌(尤愛那孤零的口風琴獨奏)，由美麗電鋼琴引出的情歌〈You Can Tell It to Everybody〉又是如斯浪漫動人之作。

你以為Air就只有這樣的甜絲絲歌曲嗎？但在《Love 2》裡卻又彰顯出其Jam Session成果。帶著70年代Prog Rock色彩的〈So Light Is Her Footfall〉以及在如流水行雲Motorik Beats節奏與結他主奏下的純音樂作品〈Be a Bee〉，都彷彿回到《10 000 Hz Legend》時的聲音。Uplifting而來的〈Tropical Disease〉那份Tropicália / Jazz氣息，〈Night Hunter〉有著好比Can之Krautrock歌曲的非洲奏，〈Eat My Beat〉猶如警匪片配樂，正是《Love 2》叫人聽得刺激的曲目。

AIR MUSIC VIDEO SING SANG SUNG from MATHEMATIC SAS on Vimeo.

Underworld：妙不可言的地下世界音樂會

昨晚Underworld在Asia World Expo舉行了他們的Live In Hong Kong音樂會，簡直叫人瘋狂啊！說來，繼The Prodigy、Leftfield、The Chemical Brothers之後，現在連Underworld也來過香港演出，我們這塊地方總算集齊了這幾隊90年代最舉足輕重的英國Electronica班霸樂團的香港音樂會了。

抵達場館時，Fantastic Plastic Machine的田中知之已在打碟，可以那時場內烏燈黑火、人數不多，氣氛仍未Build-up好，有點浪費了田中的演出。若把他放在Underworld之後打碟，效果相信會較佳。

Underworld出場了，先出來是Rick Smith和為他們助陣的Darren Price(當年我蠻喜歡他在NovaMute旗下發表的個人專輯《Under The Flightpath》)，然後是穿著閃令令外套的Karl Hyde。Rick Smith的樣子已很「阿叔」了，但Karl Hyde仍活像一名頑童，又唱又跳又玩錄像自拍，他是一名別樹一幟的歌手，演出時亦滿是肢體語言。

演出以我的Underworld「定情」之作〈Mmm... Skyscraper I Love You〉揭開序幕，帶來亦是一次”Best Of”式音樂會。其後〈King Of Snake〉、〈Born Slippy〉和〈Push Upstairs〉三曲相續出場，那絕對是叫人狂喜的事，玩〈Born Slippy〉時出現了大放波波的場面，也叫大家嚐到全場大喊”Lager! Lager! Lager!”的體驗(可惜場內在1am已停售啤酒——況且Carlsberg也只是Pale Lager而已)。

〈Spikee〉是來得那麼氣勢磅礡，〈Jumbo〉又是多麼的美麗動人。壓軸戲之作是電影《Batman & Robin》插曲〈Moaner〉，這首轟炸性高壓Hard Techno樂曲一出，全場即進入徹底的亢奮狀態，達至血脈賁張之效呢。

但音樂會上也有出錯的小插曲，而Karl的結他亦屢次未能發聲。

整晚的視覺製作絕對是別出心裁，叫人大讚。尤愛那一轆轆的巨型充氣柱，平排起來時可作投影銀幕(在Karl身旁的Panel上設有拍攝他的特寫鏡頭)，亂放時則成為燈光裝置(我看著工作人員把它們弄得東歪西倒)。Underworld不妨考慮把充氣柱製成迷你版以作Merchandise發售吧。

中秋將近，散場後等的士時，看到明月照東涌。

又在演出前一晚，Underworld在Facebook上Post了這個爆笑版〈Born Slippy〉MV出來。

其實今年Karl Hyde已經五十二歲了(反而樣子老誠的Rick Smith乃比他年輕兩年)，早在80年代初他已跟Rick等人組成了Synth-Pop樂團Freur，曾有過〈Doot Doot〉這首1983年流行單曲。二人在樂壇上已打滾了廿多三十年，昨晚看著台上的Karl，難以想像他已五十來歲，到底他服了甚麼長春不老藥？甚至比起Freur時期的他為活力充沛得多呢。